《人间滋味》读后感1 南甜北咸东辣西酸，什么都要尝一尝。食物如此，文化也应该如此。 ——汪曾祺 “我的家乡是水乡，出鸭。高邮*鸭是著名的鸭种。鸭多，鸭蛋也多……”《高邮的鸭蛋》是我在学生时代读下面是小编为大家整理的2023年《人间滋味》读后感3篇,供大家参考。
《人间滋味》读后感1
南甜北咸东辣西酸，什么都要尝一尝。食物如此，文化也应该如此。
——汪曾祺
“我的家乡是水乡，出鸭。高邮*鸭是著名的鸭种。鸭多，鸭蛋也多……”《高邮的鸭蛋》是我在学生时代读过的一篇文章，在《人间滋味》中又再次读到，瞬间让我觉得这本书亲切了不少。
不同的时节、不同的地区，有不同的吃食，其中包含的是*绵延不绝的智慧和文化。《人间滋味》的作者汪曾祺汪老先生爱美食，他写美食的文章亦十分接地气。全书分为“安身之本，必资于食”“肉食者不鄙”“吃喝门道，贵在讲究”“四方食事，明心见性”四部分，汪老先生用朴实优雅的文笔将家常便饭和日常食物表现得有滋有味，画面感十足。无论是萝卜、豆腐、栗子还是韭菜花、手把肉、故乡的元宵，都在他的笔下熠熠生辉，触动着我们的味蕾。
知味不容易，说味就更难。和前辈“老饕”苏东坡一样，汪老先生的一生并不*顺，但他在书中描述起那段“只能以野菜充饥”的日子时，却丝毫不令人感到苦涩，而是趣味盎然。这种豁达的人生态度又何尝不是一种大智慧？
“四方食事，不过一碗人间烟火。”
一本写食物的书，一本却又不只写食物的书。
闲来无事时，就看看这本书吧！看的"时候，你可以捏个馒头，或者端一碗白米饭，足矣。
《人间滋味》读后感2
闲来无事，便浅尝了汪曾祺老先生的《人间滋味》。若粗鲁地翻阅，便仅仅认为此书是一本“满汉全席”，而捧起细细地咀嚼，会品见不俗的乐趣。
让我记忆最深的，是那篇《端午的鸭蛋》，仔细品读，味蕾上都残留着咸鸭蛋的咸香，那诱人的高邮咸鸭蛋，质细而油多，孩子们还用络子挂起鸭蛋，为端午节增添了许些明亮的色彩。一个个普普通通的咸鸭蛋，貌不惊人，但滑入口中的绵软，总能将人带进故乡的温情。咸鸭蛋，也许就是牵着远方孩子的络线，看不见，摸不着，但时时刻刻牵动着心中的念想。一个小小的鸭蛋上就有说不完的美妙之处，倘若没有一种故乡情结，没有一颗超然自在的心，谁能从*淡的日常生活中咂摸出如此滋味？
食物具有不一般的力量，它总能勾起人心中的各种情感，亲情、友情、爱情，喜怒哀乐，悲欢离合。食物和情感，总有藕断丝连般的缠绵。
汪老先生用最朴实最纯粹的语言将祖国大江南北的美食娓娓道来，却更多的是让我们体会到各地的人文和情怀，人间最美的滋味一开始也许并不能获得你的青睐，但它的味道总是萦留在你的`记忆中，在某个不经意间迸发，令人回味无穷。
“口味单调一点，耳朵差一点，也还不要紧，最要紧的是对社会兴趣要广一点。”汪老先生在《吃食和文学》中写道。这对不能出门这些的这些日子，尤其有些启发。
在目前滋味隔离，足不出户就是为社会做贡献的日子里，不得不承认，我们确实丧失了不少往日的滋味。唇齿间少了街边小吃，应酬的酒水，电影院爆米花的味道，倒是多了几分自己炊饭的清香。在有限的空间里，发挥创造的想象力，保持对生活的热爱，清闲的生活总会多了几分滋味。
想象力如何发挥呢？例如在一碗热气腾腾的水煮面中搁几片蔬菜叶，成为了“农家风味”放上几条鳕鱼片，就成了“海景”，再淋上一勺辣椒油，便成为了“香辣农家海景面”呢，生活因你而有了滋味。
而这“农家风味”，“海景”不就来自于故乡的味道吗？一方水土养一方人，外面的世界的食物是多么的诱人，经常游荡在美食街上的你多久没有吃过家乡的味道了？吃多了山珍海味，心中不免想起故乡的美食。食物不仅是一种生活必需品，更是一种感情寄托，无论是山珍海味还是家常便饭，街边小食还是玉盘珍馐，在满足人们生理的同时，寄托了我们或浓厚或淡薄的情感。
那些被我们遗忘的情感，只需一口便可以唤起沉睡的记忆，只需一口就能让人泪流满面……
食与情，缠缠绵绵。
《人间滋味》读后感3篇扩展阅读
《人间滋味》读后感3篇（扩展1）
——人间滋味读后感5篇
人间滋味读后感1
闲来无事，便浅尝了汪曾祺老先生的《人间滋味》。若粗鲁地翻阅，便仅仅认为此书是一本“满汉全席”，而捧起细细地咀嚼，会品见不俗的乐趣。
让我记忆最深的，是那篇《端午的鸭蛋》，仔细品读，味蕾上都残留着咸鸭蛋的咸香，那诱人的高邮咸鸭蛋，质细而油多，孩子们还用络子挂起鸭蛋，为端午节增添了许些明亮的色彩。一个个普普通通的咸鸭蛋，貌不惊人，但滑入口中的绵软，总能将人带进故乡的温情。咸鸭蛋，也许就是牵着远方孩子的络线，看不见，摸不着，但时时刻刻牵动着心中的念想。一个小小的鸭蛋上就有说不完的美妙之处，倘若没有一种故乡情结，没有一颗超然自在的心，谁能从*淡的日常生活中咂摸出如此滋味？
食物具有不一般的力量，它总能勾起人心中的各种情感，亲情、友情、爱情，喜怒哀乐，悲欢离合。食物和情感，总有藕断丝连般的缠绵。
汪老先生用最朴实最纯粹的语言将祖国大江南北的美食娓娓道来，却更多的是让我们体会到各地的人文和情怀，人间最美的滋味一开始也许并不能获得你的青睐，但它的味道总是萦留在你的记忆中，在某个不经意间迸发，令人回味无穷。
“口味单调一点，耳朵差一点，也还不要紧，最要紧的是对社会兴趣要广一点。”汪老先生在《吃食和文学》中写道。这对不能出门这些的.这些日子，尤其有些启发。
在目前滋味隔离，足不出户就是为社会做贡献的日子里，不得不承认，我们确实丧失了不少往日的滋味。唇齿间少了街边小吃，应酬的酒水，电影院爆米花的味道，倒是多了几分自己炊饭的清香。在有限的空间里，发挥创造的想象力，保持对生活的热爱，清闲的生活总会多了几分滋味。
想象力如何发挥呢？例如在一碗热气腾腾的水煮面中搁几片蔬菜叶，成为了“农家风味”放上几条鳕鱼片，就成了“海景”，再淋上一勺辣椒油，便成为了“香辣农家海景面”呢，生活因你而有了滋味。
而这“农家风味”，“海景”不就来自于故乡的味道吗？一方水土养一方人，外面的世界的食物是多么的诱人，经常游荡在美食街上的你多久没有吃过家乡的味道了？吃多了山珍海味，心中不免想起故乡的美食。食物不仅是一种生活必需品，更是一种感情寄托，无论是山珍海味还是家常便饭，街边小食还是玉盘珍馐，在满足人们生理的同时，寄托了我们或浓厚或淡薄的情感。
那些被我们遗忘的情感，只需一口便可以唤起沉睡的记忆，只需一口就能让人泪流满面……
食与情，缠缠绵绵。
人间滋味读后感2
以一个非典型吃货对这本书的期待而言，实在是有点失望。
读到推荐说，也斯好吃，更好餐桌菜肴与人情交会的滋味，他会写留学时想念的一锅明炉白粥，令自己健康起来的新鲜蔬菜与贴心字条，有历史重量的柏林荨麻菜汤、代表和*舒畅生活山区手信……
仿若看到了济济一堂的美食故事。
实际上是我会错意了，书名《人间滋味》重的是那人情交会的滋味，而非美食的口感。只是以食物作为串联，写自己体会的人生味道。
读了下去总觉得有些不对。虽然我也欣赏书中所写的某些段落和感触，但总觉得隔了一层。正好最近在读龙应台的《目送》，这种比较就更明显了。
龙应台的散文集也浇灌了很多自己的情感，也有很多是“借题发挥”的故事，但是她的娓娓道来让人亲切温暖，心中熨帖；而这本《人间滋味》，却有很重的文人之气，很多地方我觉得过度矫饰了，文绉绉的好似在卖弄。就像他们都会提到各自的朋友，龙应台的朋友就是我们普通人的朋友，扯东扯西，有时微言大义，有时言不及义：可是也斯写朋友总是显得很客气，颇有“君子之交”、“相敬如宾”的感觉。或者这么说吧，用王国维的话来说就是：‘隔’与‘不隔’之别。龙应台的文章读来，语语都在目前，便是不隔；《人间滋味》很多地方文辞虽然优美，但总有矫揉装束之态，情感隔了一层。
但是我十分喜爱欣赏和书中的这些段落，这些才是真正的人间滋味，情真意切，让人回味无穷：
人回想自己年轻的日子，总会看见许多笨拙的姿势，给自己留下许多伤痕，好像新鲜的水果给碰得发淤了。但年轻的眼光凝视眼前的鲜果，想要捕捉其中的神秘，在真真假假的光影中滑跌，等到明白多一点，好似树已增添了年轮，开花结果四周落叶满地。又见新来者面对生命之果，踯躅徘徊，无法抗拒它的诱惑，无法参透它的神秘。
他知道什么是好的，但活在人群之中，你哪能有那么多要求？你只能接受这世界又各种各样的人、各种好好坏坏的蔬菜。只能尽量找他们的好处吧。有时，不健康的东西还不是照吃？
世界由许许多多好坏参半的分子组成，我们没法洁癖地不沾尘污，也不可能拥抱一切。这参差明暗也存在于我们身体之内。
什么对身体是好的，什么不是？你得从众多声音中，从自己的体验中去找出自己的食物，自己的爱情。
人间滋味读后感3
很早就听过汪老爷子的名头了，名头太响，高高在上的感觉，我都不敢看他的作品，怕自己的欣赏水*达不到那个高度，这也是我不太喜欢看这类大家的.作品的缘故。
前些日子，编辑朋友做了汪老爷子三本书——《人间有戏》、《人间草木》、《人间滋味》，并送了我一套。拿着《人间滋味》的时候，顿时惊喜，为什么呢，这种封面设计是我所爱的，白底、留白、寥寥几笔，一下子就找到了读这本书的兴奋点。对于*文化来说，我最喜欢水墨和留白了，自诩为*文人式的“毛病”——*文人的拿手把戏没学会，“毛病”到染了一身。
随手一翻，看到了《萝卜》这篇，上来就是“杨花萝卜即北京的小水萝卜，因为是杨花飞舞时上市卖的，所以叫杨花萝卜”。没有客套话，不拿捏，有什么就说什么，还不罗嗦，三言两语就能把事情说明白。看汪老爷子的书之前，我是做了不少功课的，有关他的资料查了一堆，就怕看不懂。没想到，汪老爷子的作品竟然是这样的浅显易懂，实实在在。就好像，我做了很多的防护措施，心都蹦到了嗓子眼那，却见到了一位毫无架子的慈祥老人，跟你唠家常。用心交流，不做作，任谁来了，都会喜欢上这位老人的作品。更何况，老人*实的话语中，蕴藏着博大精深的东西，比如说阅历，光萝卜这篇，就把全*的萝卜网罗进来，汪老爷子是在跟你唠嗑，但是他唠的是全*的嗑，一般人唠的起吗？
就谈吃来说，蔡澜也是我关注的一位，不过他的东西，我更多的是当做一种猎奇。汪老爷子的谈吃，更多的是描述了*千百年来的一种传承，这么说好像有点虚，举个例子来说，900年前，苏东坡说：“无竹太俗，无肉太瘦，若要不俗与不瘦，除非天天笋烧肉。”900年后能传承这种文人的情怀的，唯有汪老爷子一人矣。感染了这种情怀，再看汪老爷子的作品，他说的已经不仅仅是吃了，而是聊的人生。
林语堂先生说，人生不过如此。对于此话，我的理解是分三个境界：看山是山；看山不是山；看山还是山。我今天以“看山是山”的境界，来赞叹汪老爷子的“看山还是山”，未免有点蚍蜉撼树的感觉了。各位朋友，不要听我在这瞎白话了，快读看看汪老爷子的文章，才是正事。
人间滋味读后感4
是沈从文的关门弟子，“*最后一个士大夫”；是西南*的天才学生，逃课偷懒却才气逼人；是文人中的美食家，再*淡的食材在他的勺中也胜过如何任何珍馐……汪曾祺这一本《人间滋味》依然延续了轻松有趣的文风。书页上跳跃的文字使我们恍若身临其境。
书中更多讲述的是一些地方的果蔬。譬如水中爽脆异常的花菜和气味浓郁的山韭，无一不写的鲜美诱人。再低落的心情，想必只要读一读这本书，都会烟消云散的吧。
汪曾祺写了许多令人愉悦的文章，却并没有得到愉悦的人生。同古今中外的许多文人墨客一样，他也是怀才不遇。从老家江苏到昆明求学，又到成都任教，曾辗转上海、北京等多个城市，他的生活中奔波多于安定。骨子里又还保留这文人的清高正直，所以家境始终贫困，连吃肉都是有数的。但是，这又如何？买不起较贵的肉，便吃些嫩滑的牛肝菌，还不忘借“少放葱使人晕倒”作调侃；吃得只是咸鸭蛋，却怡然自乐地道：“论咸鸭蛋还是高邮的好”；吃得杂便自诩：“大荤不吃死人，小荤不吃苍蝇”，他尝尽人间百态，心中却只留蜜糖。
做人为何不做汪曾祺？日日笑口常开，摔一跤也只是打一个哈哈。何必在春天之际也要哀吟一句“杨柳岸晓风残月”？人生是要靠“过”的，你将它过得欢欣，自然觉得自己幸运。如果整日怨天尤人，这一辈子还能找出什么值得开心的"事情吗？
是《记承天寺夜游》中被贬仍以“水中藻荇交横”为乐，成就了苏轼；也是《桃花源记》中战火连天仍期盼“黄发垂髫，并怡然自乐”成就了陶渊明。自古乐观为主宰，没有乐观，何以生存？
人间世事万千，我们能改变的却寥寥无几。若整日以泪洗面，你便必定短寿。倘若你活得如汪曾祺一般快乐洒脱，再糟的人生也是一首史诗。热忱诚然可贵，历尽千帆的热忱更加可贵。何不细品“人间滋味”呢？
人间滋味读后感5
民以食为天，在写吃这件事上，向来不缺人才，古有苏轼大吃货，犹记得他写“萎蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”，“土人顿顿食薯芋，荐以薰鼠烧蝙蝠。初闻蜜唧尝呕吐，稍近蛤蟆缘习俗”。近来看汪先生的《人间滋味》，才渐渐明白吃货的背后都藏有热爱生活、眷恋生活的真性情!
汪先生对食物有南甜北咸东辣西酸的概括，我虽是北方人，因工作去了南方一段时日，近年来也慢慢由咸转为辣的癖好，可谓是无辣不欢，水煮鱼、辣子鸡、鱼香*、麻婆豆腐等等每次休息日总是要比着菜谱做上一两个助助兴，边吃着边想起在南方的快乐时光。看书中汪先生对过去那些萝卜、豆腐、栗子，韭菜花、手把肉、元宵的描述，大抵也是带着些怀旧的眷恋吧!
我对美食是没有抵抗力的，尤其是拌黄瓜那一段“黄瓜切成寸段，用水果刀从外至内旋成薄条，如带，成卷。剩下带籽的瓜心不用，酱油、糖、花椒、大料……调匀。将瓜皮投入料汁，……瓜皮极脆，嚼之有声，诸味均透，仍有瓜香。”，看到此处早已垂涎欲滴，想起了学生时代每月回家一次，母亲必会准备一罐我爱吃的腌黄瓜，用罐头瓶子装上，瓶口用塑料膜封的整整齐齐，每次返校都会起个大早，一一替我装好，还不忘叮嘱：和同学们分着吃!可惜，我早己离家多年，很难再吃到母亲亲自做的腌黄瓜!
许是时代不同，汪先生描述的很多吃食我大多没有吃过，在那个匮乏的年代，野菜、咸菜也许是一家人充饥的主要来源，很多人靠咸菜熬过了一个又一个没有蔬菜的冬天，“野菜多半带有一点苦味，凡苦味菜，皆可清火。但是最重要的是吃个新鲜”，先生的字里行间处处透露这家常菜的**淡淡、从容淡泊。
汪先生在最后说：一个人的口味要宽一点，杂一点，“南甜咸东辣西酸”，都要去尝尝，希望年轻人多长见识，积累经验。现代的年轻人大多都是独生子女，不必操心每日的吃穿，亦不会为了饱腹挖野菜、腌咸菜，喝难以下咽的“咸菜茨菇汤”，吃食仅仅是吃食，是美食，带来的只是味觉上的快乐，很难体会吃食背后的文化。
愿我们的人生都有酸甜苦辣，也不枉来这世界走一遭!!!
《人间滋味》读后感3篇（扩展2）
——《在人间》读后感
《在人间》读后感
当细细地品读完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，为此需要认真地写一写读后感了。到底应如何写读后感呢？下面是小编为大家收集的《在人间》读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《在人间》读后感1
今天终于把这部名篇粗略地读完了，对于某些心理活动的刻画打心底有了许多感触，虽然引发了自己一些负面情绪，但不得不佩服笔者对人性悲剧本身的刻画功力。
《人间失格》描述了一个孤独无助的灵魂，置身于人世间，看似无异于他人一样生存着，但始终无法理解人类的生活，恐惧人类，却又无力反抗，只能逆来顺受讨好人类，身在人类当中，灵魂却彷徨在人世之外，被人世间的风刮得千疮百孔，这个人就是主角大庭叶藏，叶藏是一个对人类充满恐惧，只能戴上面具扮演丑角来和人类相处，直到死都无法理解人类的这样一个人。
“生而为人，我很抱歉”，这是我读这本书印象最深的一句话。《人间失格》是我读过的书当中比较特殊的一本，本书一直被认为是作者的自传体小说，和作者的生*高度一—致，作者太宰治写完这本书之后没多久，第五次自杀，成功辞世，对他来说，这大概是最好的解脱。作者以自传的形式诉说了自己的人生轨迹，真实而又深刻，小说主人公叶藏酗酒，放逐自我，用药物麻痹自。我，自杀，辗转于多个女人之间，药物和酒精侵蚀了他的身体和灵魂，他痛苦不堪，却又无法挣脱。
非常沉重的独白，是人生绝望的极致，太了解人生，也就绝对悲观，这也许就是太宰治的成就，也是他的悲剧。活在自己的世界里，卑微而自由，这是叶藏或者是太宰治的选择。与他相比，我还是更喜欢面朝大海，春暖花开，做一个幸福的人，即便生活有着再多的不如意，依然选择勇敢的活下去，活下去，才是生活！
人间失格，读过便相当于一—次心灵的洗礼，洗礼过后，依然要重复着日复一日的生活，并告诫自己，要好好的活。
《在人间》读后感2
越发觉得，感悟永远不在阅读的当下，而在人生的经历中。千万个人眼里的哈姆雷特，是千万个人眼中的自己。就如米兰昆德拉在《庆祝无意义》中所说的那样——“大家都是在不同时代不同地点建立的一座座天文馆上远距离交谈”。所以，任何的读后感都狭隘而片面。都只在阅读中找寻共鸣点，例如这本书。
这本书，是法国作家纪德游荡世界时的散文随笔。同时这本书也让我感受到了，什么才是最原生态的自由！这里的“原生态”，并不是说要远离社会，而是要关注自由超过一切，甚至包括自己。所以，为了获得心灵的自由，纪德告别了所有熟悉的东西，忘掉了头脑中的一切。他一路接受新事物的洗礼，用开放的心态拥抱变化，去找寻自身独具、别处皆无的东西。可以说，离开是新生的前提，也是找回自由的前提。
《人间食粮》里，纪德用散漫的记叙，写下他对人生的感悟。对纳塔奈尔的倾诉，是对年轻的自己抑或是年轻的大众的陈述。一代又一代的青年人在字里行间找寻共通的困惑，而所谓的答案永远不是唯一。我们在经历中建构着自己的现在与未来。
不要被过去过多的牵绊手脚，认为现在这一瞬完全是过去的投射。看过比得到更重要，事物本身比你的理解更重要。你对着曾经的事物聊发感慨，你觉得你掌握了人生。然而，岁月流逝再回首，你会嘲笑那一刻的幼稚。人生的感悟总是不断积累的，过多纠结于曾经只会举足不前。
感受过困惑、痛苦，也有过快乐、解脱，然后把这一切都纳入己身，才能喂养出一颗丰饶的心，一颗自由的心！
《在人间》读后感3
给我勇气，初次品尝豆汁儿的，正是汪老写的“豆汁儿”。虽然滋味描写不如老舍那般细腻形象，却道出豆汁在北京人心中的地位：别的东西不能有这个味!所以，喝过豆汁儿的我，总算到过了北京。
随着《舌尖上的*》风靡全国，才晓得*吃货何其多，而汪老更是其中佼佼者。不同的是，他不仅会吃，更爱琢磨，深厚的国学造诣让这些点评贯通古今，通过历史文献发现某种食物的更多吃法，兴趣盎然的下厨体验，不由想起一鸡汤：岁月不曾辜负你的努力。
同印象中不同，本书不仅提及吃过的美食，还对不同地域的风景习俗，历史背景进行深入琢磨。正所谓“南甜北咸东辣西酸”，辽阔的地界总能诞生奇妙的美食，而汪老总是用包容猎奇的心态来享受美食带来的愉悦，这份酷爱美食的老饕之心是伪装不来的。
人们的生活质量，往往很收入挂钩。经历过战争动荡的汪老，收入水*实在算不上稳定。抗战时期，他见到了蒋介石，并分到2块面包，1块牛肉，1块榨菜。对此，他回忆“很好吃”。被打成右派时，装卸出口国外的山东大葱，也一度对此垂涎欲滴。所以说，即使已经出名，但汪老始终持有一颗吃货心。
人是群居动物，生活本身就是同其他人一起打交道。身为文人的汪老，则通过本书，向我们介绍了许多名人日常口味与习性。沈从文，黄永玉，老舍，闻一多，虽然关乎他们的记忆多与吃喝有关，却也变相让我们了解了特殊时期名人们的生活状态，这份真实，可不是参观纪念馆能收获的。
汪老的一生经历了许多，也见识了许多。他喜欢食物，也喜欢与食物相伴的人。虽然地区不同，口味各异，但食物对每个人的重要性不言而喻。此外，书中收录了汪老在不同时期的点评，书推，都很有特色。
作为吃货，汪老对食物的态度是认真执着的。不分贵贱，每样食物都有其独特意义。这种态度也贯彻全书，能从中发现汪老的认真天性以及对食物由衷的热爱。推荐大伙儿阅读
《在人间》读后感4
是沈从文的关门弟子，“*最后一个士大夫”；是西南*的天才学生，逃课偷懒却才气逼人；是文人中的美食家，再*淡的食材在他的勺中也胜过如何任何珍馐……汪曾祺这一本《人间滋味》依然延续了轻松有趣的文风。书页上跳跃的文字使我们恍若身临其境。
书中更多讲述的是一些地方的果蔬。譬如水中爽脆异常的花菜和气味浓郁的山韭，无一不写的鲜美诱人。再低落的心情，想必只要读一读这本书，都会烟消云散的吧。
汪曾祺写了许多令人愉悦的文章，却并没有得到愉悦的人生。同古今中外的许多文人墨客一样，他也是怀才不遇。从老家江苏到昆明求学，又到成都任教，曾辗转上海、北京等多个城市，他的生活中奔波多于安定。骨子里又还保留这文人的清高正直，所以家境始终贫困，连吃肉都是有数的。但是，这又如何？买不起较贵的肉，便吃些嫩滑的牛肝菌，还不忘借“少放葱使人晕倒”作调侃；吃得只是咸鸭蛋，却怡然自乐地道：“论咸鸭蛋还是高邮的好”；吃得杂便自诩：“大荤不吃死人，小荤不吃苍蝇”，他尝尽人间百态，心中却只留蜜糖。
做人为何不做汪曾祺？日日笑口常开，摔一跤也只是打一个哈哈。何必在春天之际也要哀吟一句“杨柳岸晓风残月”？人生是要靠“过”的，你将它过得欢欣，自然觉得自己幸运。如果整日怨天尤人，这一辈子还能找出什么值得开心的事情吗？
是《记承天寺夜游》中被贬仍以“水中藻荇交横”为乐，成就了苏轼；也是《桃花源记》中战火连天仍期盼“黄发垂髫，并怡然自乐”成就了陶渊明。自古乐观为主宰，没有乐观，何以生存？
人间世事万千，我们能改变的却寥寥无几。若整日以泪洗面，你便必定短寿。倘若你活得如汪曾祺一般快乐洒脱，再糟的人生也是一首史诗。热忱诚然可贵，历尽千帆的热忱更加可贵。何不细品“人间滋味”呢？
《在人间》读后感5
有这么一个男孩，他的命运是如此的悲哀--他的童年经历了丧父，丧母，外祖父破产的沉重打击。他就是俄国大作家高尔基。高尔基只是他的笔名，他的真名叫阿列克塞。而"高尔基"在俄语中的意思是"苦，痛苦，苦呀"的意思。
随着凶狠的外祖父破产，经历了那么多痛苦的阿列克塞年仅11岁就走向了社会，来到了他所描绘的"人间"。他在外四处流浪，到处找工作来养活自己，他做过仆人，洗碗工，学徒工，监工……也正是他艰苦的生活，使他在生活中认识了许多形形色色的人。阿列克塞在船上做洗碗工时，遇到了一个叫斯穆雷伊的厨师，他不停地借书给他看，斯穆雷伊叫阿列克塞以后不管怎样都要读书，学好知识，拯救祖国。阿列克塞从此牢牢记住了这句话，后来，他想尽一切办法到处借书。坚持阅读各种书籍，丰富的生活阅历，扩展了他的视野。在非常贫困的生活环境中，阿列克塞下定决心要跨进校门专心学习。于是，他不顾其他人的阻止，奔赴喀山，考进了喀山大学，走进了向往已久的学习课堂。
读完了这本书，我的第一感触就是高尔基在那么艰苦的情况下仍然手不释卷，坚持学习。真让人敬佩。是的，书是知识的源泉，是生活中的营养品，是我们最好的朋友。读书能陶冶人的.情操，给人知识和智慧。高尔基曾经说过"读书愈多，精神就愈健壮而勇敢"。所以，我们应该珍惜现在的大好时光，勤学习、多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！
《在人间》读后感6
古往今来，每一个高尚的灵魂都是经过磨难洗礼的，每一颗不屈的心灵都是经过现实锤炼的。著名作家高尔基也是如此。他十一岁丧母，外祖父也破了产。因为无法继续过寄人篱下的生活，便走上社会，开始了在人间的独立谋生。他曾经当过鞋店里的伙计，轮船上的洗碗工人，也曾在绘图员的亲戚家里和圣像坊里当过名日“学徒”的小佣人。无论在哪儿，他都不仅担负着一个孩童难以胜任的，苦役般的劳动，而且受尽屈辱，饱尝辛酸。然而，他始终坚信：逆境是锤炼强者钢铁意志的熔炉。面对恶梦般的生活，小阿廖沙毫不怯懦，也绝不退缩。“艰难困苦，玉汝于成”成了他的真实写照。
高尔基从幼年时代寄居在外祖父家中就开始接触小市民的生活。此后，在绘图员家里，在居住着各种不同人物的大杂院中，在他干过活的任何地方，一种保守、自私、贪婪、庸俗的习气处处可见。小市民们常常无病*，彼此吵架揭短，用不堪入耳的脏话制造丑闻，传播谣言。“无耻的流言蜚语，恶意的诽谤组成一张肮脏的网子……”，处在这种氛围之中，小阿廖沙时时感到烦闷、压抑、简直无法忍受，可是他却始终保持着心灵的一尘不染，始终以高尚的灵魂来应对周围的一切，仿佛他就是淤泥中一株高洁的莲花。
读完《在人间》以后，另一个让我留下深刻印象的是高尔基执着地渴望读书，自觉地认真读书的顽强精神。在那个认为读书是“歪门邪道”，读书会诱人犯罪的小市民圈子里，阿廖沙为了实现读书的愿望而遭受的屈辱和欺凌简直令人难以置信。也正是因为如此，才使得阿廖沙倍加珍惜所借来的每一本书。从此，书不仅给了他心灵的慰藉，而且打开了他的眼界，丰富了他的思想，使他争取美好生活的愿望更加强烈。
从这本被真实记述下来的《在人间》中，我看到了青少年时代的高尔基对自由的热烈追求和身处逆境不屈不挠的精神，同时，也让我明白了“艰难困苦，玉汝于成”的道理：逆境，能够使人坚强;逆境，能够造就伟人。
《在人间》读后感7
《人间有晴天》由美国作家金伯莉·威乐丝·荷特所著，赵永芬翻译，在1998年荣获波士顿全球号角书奖银奖。
本书讲述了：十二岁的虎娃是一个聪明过人、会学会玩的女孩子，但却有着“与众不同”的父母，智障的双亲，他们常常成为虎娃与同学相处的尴尬。好在有精明能干的外婆料理家中的一切。然而，由于外婆的猝死，虎娃的内心世界几乎崩溃了。她打算离开自己生活的小镇，随同姨妈去迷人的大城市生活。但成行前的一场暴风雨使她深切地感受到妈妈的爱，也懂得了欣赏和尊敬特殊的长处。于是她开始思考什么才是她生命中最重要的东西。她究竟是该离开还是留下呢？
这是一本怎样的书呢？我只能说，它是我们自己的书。合乎年纪，合乎趣味，快活地笑或严肃地思考，都是立在敬重我们生命的角度，不假冒天真，也不刻意深刻。
我们不要像安徒生写的那棵小枞树，老急着长大，老以为自己已经长大，老以为自己已经长大，不理睬照射它的那么温暖的光和充分的新鲜空气，连飞翔过去的小鸟和早晨与晚间飘过去的红云也一点儿都不感兴趣，老想着我长大了，我长大了。
青春的痛像什么？青春的痛正如蝴蝶的羽化，绚烂的外表下总是沉沉着年少的不羁。当那个满是棱角的你被青春的教训磨砺过之后，你会在痛苦中闪出过人的光芒，而那些被磨掉的碎屑将成为青春献给你的最珍贵的回报。
青春如橄榄。在淡淡的苦涩之后，那清甜的回味留给我们的是一生都享不尽的财富。
《人间有晴天》的故事中并没有一句话迸出呼天抢地的热烈感情，也没有大段描写撕心裂肺的痛，但就在这*凡而又朴素的文字中，让我感同身受。
这本书，也许在你读完后，会有些伤怀，但心中却是说不清的*淡。这种想道又道不出的感觉，是我在读完这本书后的真实感受。
也许，当你在读过这本书后，与我的感受有不同。但是没关系，毕竟，青春这颗小橄榄，得自己慢慢地品尝，慢慢体会……
《在人间》读后感8
主要内容：小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读大量书籍。生活阅历和大量的阅读扩展了阿廖沙的视野，他决心“要做一个坚强的人，不要为环境所屈服”。他怀着这样的坚定信念，离开家乡奔赴喀山。
读书收获：高尔基的名著，高尔基（1868—1936年），原名阿列克赛·马克西莫维奇·彼什科夫。自传体三部曲《童年》、《在人间》、《我的大学》是高尔基文学遗产中最优秀的部分之一。《在人间》是这套自传体三部曲的第二部，讲述的是少年高尔基走进社会，工作（实际上是童工）之后的种。种丰富多彩的经历。高尔基十来岁就开始到鞋店做学徒，后来又到轮船上做洗碟工，到一个绘图员亲戚家做助手兼佣人，到圣品店做店员，在建筑包工头手下做助手，并相继接触了一些上层人物，看到了许许多多或美或丑、或奸或愚的社会现象。高尔基通过回忆他少年的经历，向读者展示了19世纪中叶俄罗斯的种。种社会现象。
我想说的话：走出童年，走进人间，当我们正坐在那宽敞明亮的教室里学习的时候，当我们和家人在一起，享受家人的恩宠的时候；当我们和朋友在一起，激荡的快乐时，你是否尝试过当学徒的滋味；是否有打杂的感受；是否有到建筑当监工的感受呢？这些我们都不曾有过，而阿廖沙却经历过，我们生在一个好时代，就应该去珍惜，让先辈的血不白流！
《在人间》读后感9
三四年级的时候便买了高尔基的这本书—《童年·在人间·我的大学》，年纪原因吧当时觉得很深奥，看不懂，于是就扔在了一边。 在老师的推荐下，初二的我再次翻开这本书便品出一番滋味。
整本书给我的感觉就是苦难，醉汉、小偷这样的词频繁地出现，各种各样的人情世故，各个阶层人民的生活，生动地出现在我面前。然而在书里近乎黑暗的生活中，发出一点点光亮的是亲情与书本。
虽然说，阿列克赛的童年生活在家人的纠纷当中，且经常挨外公的毒打，但是还是有外婆微弱的力量庇护着。让我印象最深的是在人间的部分：刚开始是去了外婆的妹妹家，后来在船上打工，接着又去了圣像作坊。已经不记得阿列克赛是怎样迷上书的了，只知道他向各种各样的人借书，用微薄的工资买书，然后又不顾挨打的可能看书，把好的句子抄在笔记本上，他躲在黑暗的角落里接着微弱的烛光如饥似渴地看书的情景总是在我脑海里浮现。就是在这种生活环境里，不睡觉也挤出时间看书，日子一天天过也会不觉地变得充实。就是这种对知识的渴望，以至于在生活中获得别人的欣赏，以至于后来他上大学之路。
书中至少也出现过上百个人物，每个人物都描写得十分特色，生动形象，让我想起《福楼拜家的星期天》文章中的人物描写。而外婆担任的则是活菩萨的形象：尽管外公脾气暴躁，常常打外婆，外婆依旧在外公晚年痴呆的时候尽心照顾，即使靠捡破烂为生也尽力养活自私懒惰的孙子……阿列克赛总是把善良可敬的人牢记在心中，像“好事情”、裁缝的妻子、“玛尔戈皇后”等等。
我想，社会是复杂的，要学会与各种各样的人相处，则其善者而从之，择不善者而改之。多一点时间看书，多一点时间思考，让自己能够在困境中前进摆脱困难，追求美好！
《在人间》读后感10
最近，我读了高尔基的《童年》。
这是作者以自身经历为原型创作的自传体小说三部曲中的第一部。讲述的是主人翁阿廖沙.彼什科夫三岁到十岁这一时期的童年生活。阿廖沙自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。这一切只是主人公阿廖沙艰苦命运的开始。外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，主人公阿廖沙时常因为犯错而被痛打；两个舅舅常为了分家而争吵、大打出手；家中的女人更是没有地位，任丈夫打骂，发泄。这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。这是一个典型的俄罗斯小市民的家庭：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……在这样一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里，幼小的阿廖沙过早地体会到人间的痛苦，肮脏和丑恶，那幼小的心灵因受到许多许多次沉重打击而深深震动。
但是，与此同时，我们也可以看到，在这黑暗的另一面，还有一种叫做光明的东西在那隐隐发光。只要还对光明充满希望，那么这一点点微弱的火光就可以被放到无限大，直至洒到每一处阴暗的角落。我很敬佩善良慈祥的外祖母，她胸怀宽阔，她如同一盏明灯，照亮了阿廖沙孤独的心，外祖母对阿廖沙的爱，给予了阿廖沙坚强不屈的性格，让阿廖沙感觉到自己的存在。而我所要说的就是不要对任何不堪的现实失去信心，总会有一些人一些事令你感到痛苦甚至绝望，但你想想，黑暗过去，黎明的曙光总会到来。只要你仍能保持不灭的信心，做一个善良、乐观、富于同情心的人，那么你的光明定会到来。这就是我读了《童年》的一点感悟吧。
《在人间》读后感11
今天，我来到了胡天宁家。听金老师说，*有一位很有名的作家，名叫汪曾祺。说着，还拿出了这位作家的一本书——【人间草木】。
这本书有着淡黄色的封面，封面上画着一丛竹子和一块竹石，看上去与我以前看过的儿童故事书完全两样。我迫不及待地翻开了这本书，看到一篇文章——【夏天】。果然，与我以前读过的儿童文学完全不同。
这本书中的文字简洁、深奥。比如：“写大字一张，读古文一篇。”就概括了作者一个早上干的事，就像对联一样，或者是五言诗中的两句。
说它深奥，比如：“此吾乡所未有。”这句话，听金老师解释了我才知道，意思是“这是我们家乡所没有的。”
其实，简洁和深奥是相辅相成的，简洁了就会深奥，而深奥的文字都会很简洁。
慢慢地，我开始读出一点意思了……
汪曾祺用他特有的文字写出了夏天的花、草木、水果、虫子。其中，我印象最深的是写虫子那段，他写道：“全身碧绿如玻璃翠，小巧玲珑，鸣声亦柔细。”哈哈，这只虫子真有趣。这样的虫子我也曾见过呢……
记得那也是一个夏天的早晨，我在楼下看虫子，那是一块热闹非凡的草坪，拨开草丛一看，那儿简直就是虫子的天地，有全身碧绿如翡翠的蚂蚱，有全身乌黑如煤炭的蛐蛐……
我最喜欢蹲在草地上看小虫子吃东西，跳来跳去，听它们唱歌。
有了这些虫子，夏天就变得更有趣了。我想如果汪曾祺也看到了这些虫子，一定会写一篇更精彩的文章。
汪曾祺笔下的夏天是有情有趣的，而我生活中的夏天也正是如此有意思。
《在人间》读后感12
高尔基是苏联的一位伟大的作家。但他长大后的成就和小时候的童年生活是密不可分的。
高尔基一共写了三部自传体小说。我读的《在人间》则是其中的第二部，这本小说记录了高尔基1871年——1884年的学徒生活。高尔基小时候由于家境贫寒、父母双亡从小就和外祖母、外祖父生活。然而在外祖母家的生活也并不幸福，外祖父常年不在家，全家就靠外祖母的一点退休金度日。所以高尔基小时候并未受过良好的教育。读后感：
由于家境过于贫寒，外祖母不得不把年幼的高尔基送入她妹妹家当学徒。但是因为外祖母的妹妹对高尔基非常刻薄，所以高尔基不得不离家出走。在此之后，高尔基又在船上当洗碗工、在圣徒坊当过学徒。在人生的道路上，高尔基历尽坎坷但他仍不屈服。在工作之余还不断阅读大量优秀文学作品。正是在童年生活中的许许多多的磨难，才使高尔基有了坚强的毅力。而阅读大量的文学作品使高尔基开拓了视野，使他开始对文学产生兴趣，从而成为一名伟大的作家。
在我们的学习生活中虽然也有一些坎坷经历，但比起高尔基的童年却算不了什么。有些人遇到了一点点困难就退缩了而不像高尔基坚强面对。我们的生活虽有许多不如意，但是只要有毅力就一定可以克服。而且我们还要多多阅读优秀文秀作品这样才能开拓我们的视野、丰富我们的生活。有人说大量阅读优秀文秀作品可以使人受益匪浅，他可以陶冶人的情操，使我们从中悟出人生的哲理。
所以我们要向高尔基学习，做事要有毅力、阅读大量的文秀作品。我们一定会受益匪浅的。
《在人间》读后感13
《在人间》是高尔基著名体小说三部曲中的第二部。它描写了高尔基自行谋生的经历，真实地记录了高尔基小时的惨淡童年。
高尔基他先在鞋店、圣像店做学徒，又在轮船的厨房里打杂，过着非常沉重而苦闷的生活。而读书使他找到了快乐、安慰。虽然条件艰苦，但高尔基久久不能忘记读书，他如饥似渴地阅读大量的文学作品。他什么书都读，只要有机会接触书籍，他就不放过，读到好的书籍，他就反复阅读，有好的诗句他还抄写下来，这些成了他最珍贵的手抄本。书读多了，他自然就能分出什么是好书，什么又是没用的书，但他都读，不读怎么会分出书的好坏呢？
高尔基为了读书遭受了太多的屈辱、欺凌。他读书读得入了迷，读到身子冻僵了为止。读到忘记身边的事情。有时主人发现了，还把他的书统统撕碎、烧掉，有的时候甚至殴打他一顿！但他一直坚持着读书，永不放弃！
比比高尔基，再想想我们现在的生活，我们该有多幸福啊：有吃有穿，什么都不要操心，只要学习就行，而那时高尔基却没有钱上学，过着艰苦的日子，还要给别人打工，这是多么辛苦的生活啊。不过由于种种原因使高尔基来得轮船上，使他饱受了很多的生活苦累，我的热泪一下子从眼眶里掉下来，像一颗颗亮晶晶的水珠，它浸透了我那幼小的心灵，使我明白，我们现在的生活和高尔基的年代相比是多么的幸福啊！但是，高尔基没有在困难面前低头，他没有放弃对读书的渴望，他开始学会读书、写字，是读书让他看到了希望，从而产生了对新生活的向往。
读了这本书，使我深深意识到：一个人如果具备了坚强的意志，百折不挠、坚持不懈，就能克服前进道路上的种种困难，取得成功。
《在人间》读后感14
《人间草木》这本书叙述，很散。但我认为，它是真正的形散而神不散，整本书都给人一种很放松的感受。读上几页，你会感到十分的舒适，那是一种愉悦的感觉。
我以前似乎从来没有读过这样的书：大到泰山、天下山水，小到一份小吃。这本书就像我们的另一双眼，带我们领略乐山大佛、泰山、伊犁等名胜古迹。又让我们洞悉了人间的一草一木一花一果……
整本书读完，竟觉得意犹未尽。似一杯清茶，回味无穷。这本书不像漫画书，有一种奇异的吸引力，而是一种淡淡的风味。读《人间草木》像是外出进行了一次旅游。
我在想：为什么叫《人间草木》？作者写的，绝不仅“草木”二字吧。但为何只有草木？他写了山，写了水，写了人，写了食物。又为何是人间之草木。
记得有一句诗，是写草的：“野火烧不尽，春风吹又生。”在字里行间，我似乎感受到了生命的张力。由小及大，无一不是如此生生不息。“草木”二字，不就是生命的代表吗？
人间有多少美好？说不清，也数不清。有一句话打动了我的心：“一定要爱着点什么，恰似草木对光阴的钟情。”读完这本书，我明白了人间还有多少我们不知道的东西。
如今的人间尚存许多美好：一根野草，一朵小花，一坎山丘，都是人间的馈赠，生命的火把。世界上缺少的不是美，而是发现美的眼睛。
误入世外桃源处，人间春风揽草木。走进自然，有的人会感到心旷神怡，悠然自得，正如“采菊东篱下，悠然见南山。”而有的人却会感到乏味。这是因为他们缺少发现美好的心灵。
《人间草木》告诉我，人间草本皆可令人动容。一花一木一果，都在作者的笔下，栩栩如生，让人心生向往。一座山。食一味果，嗅一丛花，离自然近一点，眼的美好自然会令你动容。
人间草木，是简单的，是无华的。走进自然吧！那时，你会像那轻盈的芳草，被春风吹拂，随风摇曳。高楼大厦的冰冷，无法阻挡我对人间草木的挚爱。人间的春风，总会拂照草木，吹进我的心中。
《在人间》读后感15
作者在第一阶段写到，没有必要把幸福当成必须。
如果我们一直追求幸福的话，那么我们只能成为幸福的奴隶。
然而幸运的是，我感觉大部分时间在幸福中，也可能有不好的事情发生，我也很快就忘掉了，因为不好的事情毕竟是有数.我感觉有些人只是把不幸福的事情放大了。
我最不幸福的时光还是在学校，特别是高中！学校里的知识，可以说几乎人人不爱好的东西，逼迫让人学！到了社会有几个会用到微积分，函数，化学方程式的？现在说来就有气，但反而增加了我现在的幸福感。如果你不信，你看看考试完毕有多少学生愿意再拿出试题来做的？
如果有，也只是一个惯性！现在看来，无论你考上什么大学你只是“乾”卦的潜龙。能不能“利剑出刃”（乾卦第三爻和五爻。易经学者请指正！），还靠很长的路要走。
考上好大学，只能说明：如果后天的努力，你会比别人成功快。最后“潜龙无用”的大有人在！
然而后来的普通学校甚至落榜生，更有可能“飞龙在天”。所以如果你高考不理想，请不要气馁，因为只要你有追求，你就无敌。我这个人幸福感强，不管因为能“将就”还是乐观。总之我感觉拥有幸福感也是一种能力。
作者在文中强调说：可以把欲望作为动力，努力奋斗并不是坏事。我与作者不同的观点是：我从来没有把欲望当成动力。因为当把欲望当成动力的时候，工作非常痛苦！我只是感觉:兴趣盎然。所以我很欢快的完成每天的工作。另外作者提出：幸福只是一种感觉，。所以一定要正确看待幸福，幸福并不是比较。如果你活在与别人的比较中，我们会自寻烦恼。
改变别人，不如改变自己人生中总有许多事情不是按照自己的想法发生，让我们感觉很痛苦。经常会有人说：如果他对我好一点就好了。“为什么他总是那样做？”总之人生不如意者，十之八九。
为什么这么多烦恼？
《人间滋味》读后感3篇（扩展3）
——在人间读后感
在人间读后感
读完某一作品后，大家心中一定是萌生了不少心得，这时候，最关键的读后感怎么能落下！现在你是否对读后感一筹莫展呢？以下是小编为大家整理的在人间读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
在人间读后感1
我一直觉得书店是个好地方，又安静又有情调，还能与各类作家的作品来个偶遇，往大了说去，还能遇到自由的精神和心向往之的远方。
在书店我就看到了这本《人间滋味》，上面画着一只我最爱的大闸蟹，一看又是汪曾祺写的，遂买之。以为汪曾祺是根据他钟爱的美食而写的回忆或者故事，结果发现他写的不仅仅是关于那些和食物有关的回忆，还从食材本身出发，谈论了地理人文和社会形态。
汪先生起初是以小说名世，写散文按他的说法是“搂草打兔子——捎带脚”，但是到了晚年，他的小说写的越来越少，散文反而成为了他的主业。他散文最大的特点就在于自由，因此作品“既有旧文人的影子，但又有一种现代的难以名状的人生体验”，并“力图把现代生活韵律古典化”。鉴于他散文独特的风格，《汪曾祺散文集》便按其内容的不同，分类分册出版了《人间滋味》《人间草木》《人间小暖》《人间有戏》等。
我所购买的这本《人间滋味》便是他所写的吃食了，许多人都写过谈吃食的文章，如梁实秋的雅舍谈吃，唐鲁孙谈天梯鹅掌，沈宏非谈最难将息等。但要论写家常吃食，汪先生是独一无二的。天梯鹅掌、雅舍谈吃还有花蟹鲍鱼，都未免有一点贵族化了。但要说到咸菜、臭豆腐、萝卜、苋菜等，却是老百姓家常桌上必不可少的吃食了。
与其他谈吃的作家不同，汪先生谈吃食，不喜去细考它们的出处，而更关注食物本身的滋味。之前看袁枚的《随园食单》，就总觉得欠烟火气，既不能作为食单，又不能勾起食欲，因为写的更多是“吃”的理论而非实际感受。汪先生的吃，写得更*易近人更接地气，又不流于俗套，往往感到仿佛亲尝其味。大家都知道他是高邮人，连我这种*时对咸鸭蛋没有特别爱好的，看到文中所说“*常食用，一般都是敲破‘空头’，用筷子挖着吃。筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了”，还是眼馋了一把。
他写甜，“无锡炒鳝糊放那么多糖！包子的肉馅里也放很多糖，没法吃！”写臭，“臭豆腐就贴饼子，熬一锅虾米皮，白菜汤，好饭！”写鲜，“以茶油炒，鲜嫩腴美，不可名状，或以少许腊肉同炒，更香。”写香，“外面有一层薄薄的脆壳，咬破了，里面好像什么也没有，一包清水，羊尾油已经化了。这东西只宜供佛，人不能吃，因为太好吃了！”所以说，酸甜苦辣咸，最好是什么都要尝一尝，什么都要试着去接受。
汪先生不仅喜爱品味食物的滋味，也关注其背后的文化。书里提到最多的几句话就是北方人对待某种食材如何，而南方人又是一种什么样的态度。无论是豆腐脑该咸的还是甜的，月饼里到底该不该放肉，元宵节吃的是汤圆还是元宵，番茄炒蛋要不要加糖……
我最佩服汪曾祺的便是，明知他是高邮人，通篇文章看完，却不知道他到底算是南方人？还是北方人？他似乎没有什么特别偏袒的菜系，什么食物都能侃侃而谈，就连他自认不擅长喝的茶，他都能写两三篇文章，这是一件很了不起的事。
他所关注的食物背后的文化，应该说就是民俗文化，所以在他的吃食散文中，就蕴藏着一种醇厚的生活境界。汪先生赋予这些饮食以风致和光彩，因此他所写的食物和口味，便就包含着人生的性情与哲理。一方水土养一方人，一方食物也就蕴含了一方人的性情。在《苦瓜像瓜吗？》一篇中，他写以苦瓜自喻的“苦瓜和尚”石涛这个人物，就寄寓了一种不随流俗的孤傲之气；在《口味、口音、兴趣》中，他写一位母亲为了不吃牛肉的孩子去外地能适应生活，专门买了牛肉跟他讨教做法，写这样的饮食态度就寄寓着人的胸襟与度量。“口味宽一点，杂一点，南甜北咸东酸西辣，都去尝尝，对食物如此，对文化也应该这样。”“口味单调一点，耳音差一点，也还不要紧，最要紧的是对生活的兴趣要广一点。”
我想即便是放在当下，放在那些所谓不再固步自封的年轻人身上，也是很难像汪曾祺那样去接受那么多元的事物。他在书里写到人就是要什么东西都要吃一下，什么都要尝试一下，“这就和读书一样，我想你们都明白我想说的是什么了。”
在人间读后感2
我说你是人间的四月天，笑声点亮了四面风；轻灵在春的光艳中交舞着变。你是四月早天里的云烟，黄昏吹着风的软，星子在无意中闪，细雨点洒在花前……——引子
江南烟雨，小桥流水。几缕微风，几场梅雨，几道小调，江南已是烟雨迷蒙。在多少条铺着石子的小巷里邂逅了阳光？在多少座横卧在水面上的石桥上道一声别离？往事一幕幕，都弥漫在这令人如痴如醉的江南烟雨中。不知有多少人会记得有那么一个女子，曾经有过人间四月天，又与白莲开的季节有过一个相濡以沫的约定。
人世间的缘深缘浅，直叫人生死相许。时光的脚步总是静悄悄的，不经意间流走，让人独自叹息，只有那曾经的诺言却越发遥远，越发飘渺。桃花依旧笑春风，它不懂得人世间的悲欢离合，只知道要将生命最鲜艳的颜色毫无保留的绽放出来。但是，它却没有想到，在繁华殆尽之后，只剩下满目的凄凉，早已没有往日的妖艳。
可她，身穿素色白衣的她，却永驻留在盛开的白莲中，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，她就是——林徽因。林徽因，就像她的名字一样温柔，更像她的诗所说的“你是人间的四月天”。是啊，她就是人间的四月天！像四月的春风拂过，像呢喃掠过耳边，那么轻，不管岁月如何苍老，她都依然停留在那里，不曾走远。
人们都说，美丽如蝶的女子，没有几个如斯才情的，而才女又多孤傲、敏感、伤春悲秋，像精致而易碎的青花瓷，可她却是绝天仅有的，她能在柴米油盐酱醋茶和琴棋书画诗酒花中收放自如自由游走的。她没有张爱玲的敏感凌厉，也没有陆小曼的决绝放纵，亦没有三毛的不羁放纵。她是许多青年男子之神往，愿之飞蛾扑火的梦中白莲。可她聪明的知晓，人生聚散两依依，所以，她不喟叹年华似水，不忍心他人为她掉一滴眼泪。于是，她的爱清醒内敛，总是在受伤和伤人之前，及时抽身，没有人能看见她流泪，她也不许自己流泪。她给人留下的总是轻盈的转身，是灵魂深处一抹令人心痛的温柔，而不是刻骨的伤痕。
在梦中的雨雾之都，在美丽的康桥邂逅了徐志摩，发生了一场唯美的康桥之恋。“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”多情的徐志摩对林徽因的爱恋如火般热烈，可是浓烈的火始终不是温和的水的归宿。空前的爱恋没能以美好收尾，能够做的，只是在伦敦的细雨中，道一声珍重；梁思成与她携手共进，走过千山万水，为完成使命而相约白头；金岳霖为她一生不娶，痴心不改守候一生；她更是被世间爱慕了一生。如果爱，请等待，如果爱，请放手，如此缠绵，如此深情，难道不令人为之动容吗？
林徽因，这样一个才华横溢的女人，几乎掠尽了人间的美，用完美一词，恐怕很多人也不会有太多意见。看着她那张充满年代气息的照片，无论是年轻的她还是中年的或是老年的她，都散发着她特有的气息。有点小女人却又不乏见过世面的大气。想必见识过海外世界的她，内心是丰满的，正因为内心如此丰富，才造就了一篇又一篇惊世骇俗之作。真不知道她到底是为情而生的，还是为情而生的？看着她的爱情故事，让人有点羡慕，嫉妒和一点点的遗憾。说羡慕，是因为她已有的内在美已足够吸引一个男人的心，上天对她如此眷顾，又给她如此一副美的皮囊。以致好像每个见过她的异性，都有着满心的喜欢，他们痴迷她的温柔和清新，所以不敢去打扰，只在一旁默默守护着。她是如此的幸福，让人羡慕和嫉妒。说有点遗憾，是对她的初恋。和他初见的第一面，是那么美妙，可是……
林徽因，她似一朵白色的莲花，出淤泥而不染，轻轻摇曳在花池中央；她是那朵摇曳在红尘中，永不凋谢的女人花，没有让流光把自己收拾得七零八落。仿佛在任何时候，她都拥有那份出尘的美，又安然在世俗深处和我们一起共度*淡流年。这个被岁月装帧在人间四月的女子，依旧苍翠如初。
江南烟雨，绵绵雨期，不知什么时候才能拨开云雾见阳光。但我却清楚地记得，你就是那朵白色的莲花，屹立于人世间。你就是那人间四月天！
在人间读后感3
之前在蒋方舟的《东京一年》里有匆匆带过一笔，她说太宰治年幼时眼睛就看到了空虚，耳朵就听见了死亡的诱人笛声，发觉人生长梦本没有意义，于是年纪轻轻就写下了《人间失格》，同时一次次起身准备自杀，终于成功。
没有刻意去读这本书，只是蒋方舟的这段话却在我心底偷偷扎下了根。直到发现实验室书柜橱窗里安静躺着这本书的时候，我内心的渴望才又被唤起。
这本书是沉重压抑的，我却抱着休闲轻松的心态去读，甚至有时候还会一阵发笑，这真是对这本被称作文学金字塔之巅著作的亵渎，我不由地怀疑自己真的没有同情心并对别人不幸的遭遇幸灾乐祸吗?仔细思忖，我觉得那时那地我可能也会像书中那群笨女人一样前赴后继地扑向他，不为情色只为彼此心中的温柔善良。
可是今时今日，我思考更多的是，是什么让太宰治变成这个样子的？
小叶生活在一个富裕的家庭，锦衣玉食，群佣环绕，从小就爱看书，在这样的一个家庭却没能让他生活的快乐。因为太过于少年老成，也可能是从小就很聪明的缘故，小叶早早就看透了人情的虚伪，因此也变得更虚伪。这种虚伪和圆滑世故不同，小叶从小就懂得博众人笑，并且从不敢与人辩论，胆小懦弱的唯人是从。就连父亲问他想要什么礼物，他也唯唯诺诺的笑着不敢回答，后来意识到这样使父亲生气了，竟夜里睡不着觉偷偷去改礼物本子上父亲原想给他买的礼物。我想他父亲可能根本不是因为这个生气吧，可能是怒其不争或是想要而不敢说而生气，再或者真是他猜对了父亲的意思。
因为小叶的善良或是搞怪装傻，佣人在他面前也从不设防，堂而皇之的议论他父亲，而在他父亲面前又表现的卑躬屈膝阿谀奉承，这些让他看到人性的丑陋，但他不会去告密的。同样他自己也是戴着一副虚假的面具面对世人的悲戚。这也是一种消极避世吧，没想到竟发生在一个几岁的孩童身上。这也为小叶日后的人生造成悲剧，日日夜夜流连于烈酒与女人之间。
小叶人生的转折点是在家庭没落后吧，那时他开始沉沦虚度，沉眠于酒池肉林。他小时候是那么聪明功课不努力也可以考到最好，只是惧怕人类而变得妥协、盲目、虚度。作者说他自身的孤独气味成为日后被女人乘虚而入的诱因之一。如此看来作者并不喜欢他们，但是秉持一向讨好众人的本性，仍然心有厌恶的接纳她们，以致于他的妻子被人侵犯他也视若无睹，选择逃避。
当然，小叶的女人缘确实不错，这也是让我读的老是发笑的原因之一，还有就是他那沉重的思想包袱，在我看来也是滑稽的，我能理解他但是不敢苟同。在我看来，或者小叶作者本人也是很不理解的是，只要和他接触过的女性都为他沉沦。有愿意陪他殉情的，结果他活了下来，不过完结此文后，作者最终还是和人殉情而死。那些可爱的笨女人，也是深受生活的折磨，想从小叶身上寻找慰藉，殊不知小叶早已对一切皆感麻木，只是需要她们的钱财苟活。这是我的认知，但从作者眼里他是被乘虚而入的。
不可否认，作者还是有点本事的，他还是懂得利用自身吸引女性的优势，来为自己谋福利的。作者长得应该是帅的，不然不会使这么多女人所折服。他的老婆也是他撩来的，虽然那是他惯性的撩妹技能。为了获得药店老板娘的药物，他出卖自己的色相，他用肉体换取自己所需，这里可以知道他并不是个疯子。可是因为他不会和人辩论而被人误为疯子关进疯人院。接回到老家后，他被哥哥安置在一间茅屋和一位六十岁的丑女佣作伴，两三年里这位老女佣曾多次以怪异的方式侵犯他。这三年后他才27岁。活的如此窝囊不堪，或许死亡真的于他是最好的解脱。
在人间读后感4
每次翻阅这本书，扑面而来的是压抑和撕心裂肺的源于作者的嘶吼。仿佛看见了作者将自己血淋淋都内心撕碎，缝进了字里行间。整本书最为痛苦的，并非身处地狱的纯粹之痛，也不是独居天堂的落寞之忧，更多的是在不断寻找反思自己时的无可归属感。
整本书讲述了叶藏的一生，相对于悲悯这个词而言，贯穿全文的更多的是反思与寻找自我的过程。而反思所带来的绝望才是叶藏混混度日的原因。
作者用荒诞的手法，透彻的刻画了当时社会对于亲情的漠视，家人之间的欺骗与虚伪，校园内的无聊与无越，社会的冷酷与欺诈。将爱与恨，痛苦与幸福二者融合而非放在对立面，将人间与失格、罪与罚的辩证置于文章的高潮。这种荒诞与现实的碰撞，给予读者了痛击心灵的一次庄严审问。
主人公叶藏就是一个典型的悲剧性人物，一个性格悲剧与命运悲剧的融合体。整本书讲述了叶藏的一生，相对于悲悯这个词而言，贯穿全文的更多的是反思与寻找自我的过程。而反思所带来的绝望才是叶藏混混度日的原因。他既是个无赖，又是一个似神一样纯洁的好孩子。敏感脆弱的性格迫使了他努力迎合别人，也造就了带着面具生存的结局，从一开始不被理解，到最后没有归宿被众人耻笑都为叶藏挂上了“异类”的代名词，而这个代名词深深的烙在了小叶藏的身上，使他不得不拖着沉重的脚铐，在这个社会里选择了极端的生活方式，走完他悲剧的一生。叶藏所恨，不过是这个时代对他深深的排斥，而叶藏所爱，也无非是对他的认可与了解。他迷过三个女人，并非同时能献出一个物质的东西或者具有一个特殊的性格，而是拥有将他从人类与异物的边缘扯回来的能力，防止他掉入堕落的深渊。
说到堕落，不得不提到的是叶藏的朋友掘木。掘木的出现是叶*生的一个转折点，是他带领叶藏去了解所谓“吃喝嫖赌”，让叶藏学会了在自我麻痹中抒发自己内心的苦闷。掘木本人也可以是名正言顺的成为一个“坏孩子”，可掘木温柔的答谢妈妈做的年糕红豆汤时，叶藏发现连最淘气最浪荡的掘木也有自己内心拼尽全力想去守护的的人时，他的“异类感”似乎将小叶藏吞没了，而当良子因为善良而被侵犯时，掘木的所做所为更近一步的将叶藏击垮。
叶藏所爱的三个女人也改变了叶藏的命运。第一个女人了解叶藏的痛苦，叶藏爱她委屈低微的样子，因为这种感觉让叶藏背负的异类感减轻；第二个女人爱叶藏爱的深沉，使其体会到爱的温情，把叶藏从怪物与人的边缘拉回；第三个女人至纯至美，人畜无害的样子让叶藏体会到了天真的美丽，让叶藏明白了自己仍有做人的资格。他们都给了叶藏寻找自己时一个方向，让叶藏的异类感消减，给了他希望。而随着叶藏逐渐对人间有所爱恋的时候，第一个女人与他自杀未果，他成了所有人指责的对象，第二个女人的女儿虽小却从未接受他，因不忍心打扰她的幸福叶藏选择离开，他再一次失去了光明，第三个女人正因她的洁白无瑕遭人玷污，叶藏开始寻找罪到极致的含义。这三起三落，犹如巨石一样砸在叶藏的背上，让叶藏感受到无法言喻的痛苦。
若进行一个夸张的比喻那么我不禁联想到了深渊。对于叶藏来说，他既不像凝望深渊的人所有的恐惧，也不像掉落深渊的人所体验的绝望的悲怆。更多的，叶藏就像是那个深渊一样。更多的复杂的心情，更在于无法将自己与世人融合，对自己的无限未知所带来的恐惧。在他超然物外的生活态度下，我们却仍能看到一个积极向上，阳光的男孩。叶藏似一个漂泊的旅客，路过无数的人，却始终未找到自己的渡口。他的一生并非救赎，更不是所为厌世，最多的是理解自己，自渡的过程。从深深的不属于这个世界，到之后去尝试理解世间这个词的含义，再到最后一切的崩塌。这一切的一切，归根与身处人间与失格的泥潭却无法自拔，世人与异类的定义中迷失。
有一句话久久在我脑海浮现：“生之为人，我很抱歉。”
在人间读后感5
在*现代历史上,有几位才女是经常被人们提及的,比如张爱玲,比如萧红,比如林徽因…前两位是不折不扣的作家,成就斐然,而林徽因的墓碑上写的,却是"建筑师林徽因之墓"，你是人间的四月天读后感。
的确,将林徽因列入作家行列尚不多见,然而林徽因与*现代文学的不解之缘,却是人所共知的。除了那一段与诗人徐志摩理不清的情感传奇,她自身温婉清丽的文学天赋,也把她与*现代文坛紧紧地联系在了一起。因此,我们不妨从一个作家的角度,去重新理解、认识林徽因。
把林徽因定为作家,最根本的原因还是基于她的创作,虽然文学对于林徽因来说,并非主业,著述数量不多,却不为小格局所困,其造诣并不亚于现代文坛的诸多名手,而她作为建筑师的特殊素养和身份,以及颇受追捧的秀外慧中的才女气质,也奠定了其在现代文坛的独特地位和价值。
林徽因的文学创作,多集中于上个世纪的30年代,这时的她正是开始成熟但依然多梦的时期。《你是人间四月天》将林徽因创作的诗歌、散文、小说择精汇编成集,形成纯粹的文学读本,集中体现了林徽因的创作成就和文学才华。
诗歌是林徽因创作最多也是成就最高的体裁,书中收录了25首诗作,其温润柔美的风格,充分反映了女性细腻、深情的特征,在色彩缤纷的现代诗坛,如一朵"梦期待中的白莲",典雅端庄、不同凡响。她善于在人与自然的交流中挖掘诗性,以寄托情怀,立意便是高格,而意象运用之娴熟,意境创造之幽长,已是现代诗风中较为出色的了,其中新月诗歌的影响,可见一斑。
你是一树一树的花开,是燕/在梁间呢喃,--你是爱,是暖,/是希望,你是人间四月天！
情感用排比的手法一波波袭来,伴以音乐般的明快节奏,使作品不仅美而且易于吟咏,朗朗动人。如果在文人分类中再给林徽因定位,则她首先应该是一位诗人。
散文的创作更能明晰地窥视林徽因的内心世界和思想感情,所收四篇作品中有两篇是怀念徐志摩的,可见这一题材在林徽因创作及读者心目中的重要，读后感《你是人间的四月天读后感》。虽然这些文字在表面已是煎熬过后的沉静、理智,但字里行间的感伤及凄婉之情昭然若揭,令人感动。也许徐志摩对她来讲只是一个"朋友"--一个能倾注如此赞誉的特殊"朋友",但众人却为他们之间勾勒出一幕楚楚动人的情感悲剧,这一空间实在具有太大、太永久的诱惑力,而且确有动人的故事蕴藏其间,引得读者不懈地进行更为生动的、理想化的补充和演绎。这是文坛一段暧昧不清的情感纠葛,为她与徐志摩之间灵魂深处的契合,留下了不解之谜。其中究竟是怎样的一种心灵缠绵,只有他们自己才能解答,惟其如此,这一段情缘才具有了朦胧而不确定的意境之美,才让人对林徽因的一段段动人文字咀嚼再三、品味再三。而作品之中关于文学问题的见解,则从另一个侧面印证了林徽因的确是一位文学家,她身上有着文人专有的素质和眼光,而非是牵强附会,附庸之举。
小说之于林徽因,与其说体现的是一种创作,不如说更多的是展示了她的一种文学素养。她掌握了小说的真谛和理论,比如她在《文艺丛刊小说选题记》一文中说道：
…一个作者,在运用文字的技术学问外,必须是能立在任何生活上面,能在主观与客观之间,感觉和了解之间,理智上进退有余,情感上横溢奔放,记忆与幻想交错相辅,到了真即是假,假即是真的程度,他的笔下才现着活力真诚。
这是一种专业性很强的创作论述,她对文学的理解是具有理论基础的。然而,她却未能讲出更加精彩动人的故事,她似乎更加注重表现一种细.
在人间读后感6
1962年10月，周立波在京会见外宾。张祖道摄
写作是讲究“规矩”的，有的是显在的，教科书上进行了长长的罗列与训诫。有的是隐含的，大家都在遵守，“日用而不知”。这些“规矩”往往被视为度量衡，对一部作品的成色和价值进行框定与确认。但总有人甘当“破坏者”，不按“规矩”出牌，成就文学另类书写的同时也在开拓文学表达新的空间。
为尊者讳、为亲者讳，这是惯有的“规矩”。周仰之写的这本《人间事都付与流风》(团结出版社20xx年1月出版)有个副题，即《我的祖父周立波》，她在给《暴风骤雨》《山乡巨变》的作者周立波立传。一般而言，这样的写作往往是“端着的”，特别是直系晚辈似乎更有必要小心翼翼、深思熟虑，掰着指头悉数传主的人生点滴与事业成就，进而控诉传主遭遇的不公对待，设法藏掖、过滤“负面”，即便是偶尔涉及也试图强行“洗白”，说是“为历史正名”，总之指向明确，就是立起一个大写的人。周仰之在称呼祖父时就显示出不一般的勇气，要么是“立波”，要么是他的原名“绍仪”。称呼的不同往往意味着写作姿态的转变。整部传记语气*和，富有强烈的谈话感，作者把自己和读者摆在同等位置，以文字营造出促膝交谈的气氛。对于祖父，周仰之是仰视的，“立波是那个时代精英中的精英，是我心目中的英雄”。但得知祖父在情感上过度消耗了祖母的善意，她坦承“对他的佩服打了折扣”。对于祖父的无情无义，“我作为他的孙女真无话可说”。这样的写作体验是痛苦的，甚至备受煎熬，因为作者清醒地自白“也许我犯了春秋责备贤者的错”，但与所谓的“戏说”无关，与“解构”也不是一码事，因为事实就在那里，绕开、盲视不可取，遮蔽、粉饰更不应该，于是只得遵从写作的本初意义。这样的写作看似在破坏“规矩”，其实不过是在回到真正的“规矩”本身。通过她的笔，作家周立波是可以触摸、感知的，读者能体味到人性的复杂与多端，她以这部作品也立起了一个无限接近“真”的人。
写作上“犯忌”往往不是单一的，而是有其多重的配套。作者理工科出身，而且长期旅居海外，这又是她的首部作品，算不上文学中人。周立波的创作生涯丰富立体，与时代政治潮流有着或明或暗的牵连，他的文学活动特别是与文学界的交往掌故千头万绪，周仰之自知难以驾驭。于是她一开始就真诚地亮出底牌，告诉读者自己是“外行人”，不太懂写作的章法，“没有受过专门的文史训练”，很遗憾“看来一辈子也不可能弄明白这件事了”，有的内容跳过吧又觉得不妥当，“有点太圆滑”，那就硬着头皮进行所谓的“研究”，不过还是不忘叮咛读者“不想看跳过去即可”，三番五次，甚至有点过头了，成了无谓的絮叨。她始终想把握好一条原则，即只谈自己知道的、自己想到的。
她跟随着自己的兴致走，在正常的叙事中途往往横生出枝蔓，宕开一笔，进行历史补白与生活补白，喜欢把自己摆进去，说说她的人生阅历与所见所闻，讲讲中美文化的一致性与差异性，谈谈她的生活感受与生命感悟，有时还跳脱出来苦口婆心地劝世、警世，甚至把自己的丈夫、兄弟、女儿“强行”拉进故事里，富有间离效果。她*放写作姿态，不断地在示弱，“有小船不堪重载之感”，总是在表达歉意，很诚恳地说着“水*有限”。对于纪实类创作而言，这样的写作姿态值得赞许。毕竟现实过于的庞杂、立体、繁复，尽管下了苦功夫，花了大力气，但人可能还是逃脱不了“盲人摸象”的“魔咒”，难以掌握事实的全貌、穷究事物的本质。而且在这个时代，单向的灌输不再奏效，纪实类作家面对的是“新读者”，他们有现代思维，有媒介素养，有个性意识，有自己的视角与发现，有自己的思考与态度，你尚未就事实发言，他们或许已经知悉一二，“你若端着，我便无感”，“你谦卑一尺，我先敬一丈”。所以说，纪实类创作要敢于、善于示弱，明了自己的局限。周仰之自觉地放弃了全知全能视角，给自己找准了一个恰当的位置。于是，她的这本写给祖父的传记显得别致而不一般。(王国*)
在人间读后感7
汪曾祺先生的散文不是一般的好。
这话曾经是听人说的，当然也不止几个人，而是相当多的读者的共识。
百闻不如一见。
在我细细地阅读完《人间草木》后，我顿生相见恨晚之心。
且看他的人间，不只是空间概念，而是时空交错的综合体，甚至还加上可知的经历、广博的见识和丰富的情感。
高邮、北京、湖南、四川、张家口、昆明等是他一生主要的活动场所。而其中故乡高邮、昆明求学以及北京定居三处生活时间最长、印象最深、感情最重，所以着墨最多。
他眼里的草木有哪些呢？花草树木、鸟兽虫鱼自然不可或缺，食物、事物、人物、季节、习俗、地方、趣事，还有创作理论等，都在其笔下摇曳生姿。
他的“人间”不大，但每一处都温暖温馨温润。昆明的炮火，他丝毫不害怕，而是变成了趣味盎然的《跑警报》。
张家口的劳动改造本来不堪回首，但《随遇而安》的他觉得“真是三生有幸”，让他“*淡”的人生有了一点传奇色彩。
吃过了各地的风味不一的东西，但《故乡的食物》还是每每令他怀念不已。
西南*的求学生涯，不仅是他学识增长的时期，更是他人格形成的关键阶段。沈从文等名师，是他成长路上的贵人。所以，他的《七载云烟》不认为是《天地一瞬》，也不觉得《斯是陋室》，更不会把《一束光阴付苦茶》，而是真正的《水流云在》。云南俨然是他的第二故乡。
他的“草木”都熠熠闪光、活色生香。他非常想念《昆明的雨》，因为“昆明的雨季是明亮的、丰满的，使人动情的”，又是“浓绿的”。
《肉食者不鄙》绝不是他的强词夺理。那些“狮子头”“镇江肴蹄”“乳腐肉”“腌笃鲜”“东坡肉”“霉干菜烧肉”“黄鱼鲞烧肉”“火腿”“腊肉”“夹沙肉·芋泥肉”“白肉火锅”“烤乳猪”，光听听名字就已经叫人想入非非，何况亲眼看到和亲身遇见呢？能不垂涎三尺？
沈从文、金岳霖、赵树理、闻一多等泰斗级大师，哪一个不是人品、文品（艺品）彪炳千古？真的是德艺双馨。而且风趣风流风雅。
我特别欣赏“脚底烟云”那组游记散文。尤其是《严子陵钓台》和《湘行二记》。厚重的文化历史与人文气息在笔致疏朗清淡与轻松自如的文字中自由游弋。严子陵其人、钓台其地、隐逸其事，都不该信其真。《桃花源记》和《岳阳楼记》是典型的同题作文，但汪老完全跳出“题”外，前者他“记”的是茶事、农事、石事，后者他“记”的是洞庭之景，并且猜想出范仲淹笔下的洞庭湖是想象之美。这都是发前人之未发，言前人之未言。大胆、新颖又言之有理。
作为当代著名作家，汪曾祺的小说、散文都漂亮得臻于化境。同时由于家学渊源，其在绘画上也造诣颇深。因此，如果想探寻其文学源流，了解他的创作生涯、听取他的创作经验谈或者感知他的创作观自然是事半功倍的。第七辑《文章杂事》就是很好的教材。
他的小小说和散文独树一帜，他特别强调语言。在《我的创作生涯》中，他说“关于写作艺术，今天不想多谈，我也还没有认真想过，只谈一点：我非常重视语言，也许我把语言的重要性推到了极致。我认为语言不只是形式，本身便是内容。语言和思想是同时存在，不可剥离的。语言不仅是所谓载体，它是作品的本体。一篇作品的每一句话，都浸透了作者的思想感情。我曾经说过一句话：写小说就是写语言。……”
他高度崇尚短小。他认为“短，是现代小说的特征之一；短，是出于对读者的尊重。”（《说短》）他觉得“小小说不就是小的小说”“小小说是小的。小的就是小的”。（《小小说是什么》）
他十分提倡小说的散文化。他说“散文化似乎是世界小说的一种（不是惟一的）趋势”。他又说“散文化小说的作者十分潜心于语言”。（《小说的散文化》）
在人间读后感8
“人，是不会在握拳的同时还笑得出来的，只有猴子才会。”因为在知乎上看到了这样一句话，勾起了我对《人间失格》这本书的好奇心，恰逢某*台打折，就买了一本回家试着读了一点。写这些文字其实严格意义来讲，称不上读后感，因为书刚到手，只读完了序章和第一章而已，但是作者字里行间透露出的矛盾、纠结似乎与我十分契合，许多想法一点点的冒了出来，不写些什么的话，今天晚上怕是不能安然入睡了。
“我这一生，尽是可耻之事。”
一上来第一句就雷的我体无完肤，虽然读书之前，就对作者“自我堕落、字字泣血”有些心理准备，但没想到第一句还是让我大呼无声，黑暗中的台灯下，我竟不自觉的口看舌燥，赶紧喝了一大杯热水，自我安慰道“压压惊！”
“人不吃饭就会死，所以必须劳动、吃饭——对我来说，再也没有比这更让我觉得艰涩难懂、更具有胁迫感的话了。”
我在这句话上停留了许久，开始费解，后来有点理解，当我第四遍、第五遍仔细咀嚼这一句话的时候，竟然冒出了后脊背发凉的“同感”之感。是我一直有这样的感觉，还是只是因为这句话才突然有的这样的想法？我竟然可以理解这句子中的感情么？破折号以前，大家都是这样的说的啊，破折号以后，我曾经也有过同样的想法吧，我怎么能曾经有过这样的想法呢。后边作者关于灾祸、背负的语言我却并没有像这样的触动，并没有尝试思考、理解别人的痛苦与幸福的行为，大概是因为我单单厘清自身的喜怒哀乐就已经筋疲力尽了吧。
“那是我对人类最后的求爱。”
作者说对人类极度恐惧，却无论如何也无法对人类死心，所以用滑稽的言行来讨好别人，这句话，绝望中的那一丝不切实际的希望，使绝望更加的绝望。“表面上，我总是笑脸相迎，可心里头，却总是拼死拼活，以高难度的动作汗流浃背地为人类提供最周详的服务。”虽然我极力的想认为，我并不是这样的，但是内心的声音一遍遍的嘶吼，这不就是你这个虚伪的人类么，总是一副乐天派的表现，竭尽全力符合大众心目中“积极、乐观、向上”的描述，却在一个人的时候，偷偷在同样阴暗的台灯下，才敢转过身看看如下水道一般阴暗的内心。还有更让人恶心的感觉么？（没准这就是我为什么对下水道里湿了毛的老鼠那么恐惧的真正原因吧。苦笑。）“不知从何时起，我成了一个不能说半句真话的孩子。”谎言才是对阴暗最好的保护。
“面对世人，我总是害怕的发抖。对于同样为人的自己的言行，更是毫无自信。我将懊恼暗藏于心，一味地掩盖自己的忧郁和敏感，竭力把自己伪装成纯真无邪的乐天派，逐渐将自己塑造成一个滑稽逗乐的怪人。”
矛盾、纠结，内心与现实的冲突，无奈的逃避，后边关于滑稽行为的描写越是轻快，我就越是能体会到那深入骨髓的无可奈何与绝望，“怎样都好，只要能让他们发笑就好。”来自灵魂深处的祈求，面对强大的“人类”，无能为力，只能用虚伪的滑稽隐藏内心的恐惧，面对我的滑稽行为，不论是大哥“语气中满是疼爱”还是父亲“在玩具店里笑了半天的”满意，都让我觉得作者的世界，是那么的冰冷、寂静、孤独。像我一样。
“近乎完美的蒙骗众人。”
这句多少有断章取义的嫌疑，但是这句话也是对我触动比较大的，近乎完美的蒙骗，未必不是一种真实，从某个角度看，最终被蒙骗的，或许并不是众人，而是内心中在阴暗角落里蜷缩的自己，越是活成了人们期待看到的样子，就越是压缩内心光亮的范围，角落变得更加狭窄，无法容身，阴暗变得更加阴暗，无法视物，直到蒙骗被戳破，那时的情景，就像作者写的“我稍加想象，已战栗不已。”
“即是说，对女人而言，我是个能对恋爱秘密守口如瓶的男子。”
作者说他“隐忍不言的孤独气息”是他频频被女人趁虚而入的诱因之一，对于此，报以极大的疑惑，完全不能理解，反复咀嚼思考也没有一丝困惑消除。或许继续读下去会有变化，但是今天晚上，不适合再看下去了。
在人间读后感9
《人间告白》是插画师金鱼酱的作品。新*录了她和爱人小忽的故事，他们的爱情从校服到婚纱，从一见钟情到相伴相守，直到命运打破了他们原本*凡幸福的生活……
他们之间甜甜的恋爱，真的是羡慕到我了。看着看着，我就酸死了。好想去谈下恋爱；我是否以后也会遇到这么好的女孩；我是否可以做到像书中的那个男孩一样，一心一意的去爱、去包容她。
为什么我这么惧怕死亡；看到生离死别，总是带着畏惧，害怕身边的人或者自己突然之间就得了什么病，突然之间就要离世。我也无法想象，若是在我中年时，就患有癌症，我的那个她、父母、亲人、孩子该怎么面对我的离世。我是他们的依靠，若是倒了，她们会有多难过？我又会有多不舍？面对病魔的折磨，是多么的痛苦？死，到时是否是一种解脱？还是说，即使这么痛，依然会像书中的小忽一样，坚强的支撑着？我想会吧！是想对人世间多一分留恋，想多陪伴下我爱的人跟爱我的人……
有人问，世界上真的有纯洁的男女友谊吗？
我想说的是，没有的。如果有，那是因为你是被偏爱那个。你很幸运。也很希望你能发掘他/她的喜欢。若是他/她不是你的菜，我恳请你放过她/他。别让他/她再傻傻等下去了。没有结果的。
因为我就是那个等着的人。
我也想找一个满眼都是我的女孩。但有个人告诉我，“要是你满眼都是另外一个女孩，怎么可能发现那个满眼都是你的女孩呢？”看到这句话，我才突然之间醒悟。我呀！是时候应该放下了。不然怎么发现的了那个满眼都是我的女孩呢？虽然说我觉得这个女孩从来没有出现过。但我相信我能找到一个满眼都是我，我满眼也是她的女孩。这么可爱的女孩，我一定不会忍心去伤害她。只不过现在大家都迷路了，我在哪里的变优秀，让自己发的光更亮一点。好让她尽快的发现我，来到我的身边……
“以前的我从未真正体会过失去是什么滋味，现在，我一夜间明白所谓失去就是那个你习以为常又很熟悉的人，从此不会出现在你触手可及的那个地方了，并且是永远不会再出现了。
如果你能意识到这份失去是什么滋味，或许你还会感悟到并不是每个人、每段感情都有重新开始的机会。很多人、很多事一旦失去就意味着永远，所以不留遗憾才不枉此生。遗憾多了眼泪也就多了，眼前这最年轻的今天不是用来哭泣的，该好好地珍惜生命、珍惜感情，也该深刻地反省，学会仰望生命，学会敬畏死亡。”这是书的的一段话，看了之后，我确实是觉得，应该要珍惜眼前人。
很多时候，被偏爱的总是有持无恐。无论亲情、友情、爱情，都是需要去付出，去维护的。不能等到它即将失去的时候，才懂得珍惜。
看了《皮囊》、《云边有个小卖部》、《人间告白》，都有说病魔对人的折磨，让人天人两相隔。病魔确实是一种很恐怖的东西，我现在就想去医院的ICU看看，去亲身感受一下这种伤痛。也想让我明白，拥有健康的身体已经是很幸运的事了，要更加珍惜现在的生活。不要去辜负父母给的健全的身体。
即使生活中遇到些困难，也能想到，我还有一副好的身体，这已经是很幸运的事了。
如果未来，我有孩子的话，我想在孩子小学四年级左右，带孩子去医院ICU。让孩子知道，其实他/她是多么的幸运，拥有一副健康的身体。让他/她懂得感恩父母，并让其养成良好的生活习惯及作息习惯。
在小孩六年级结束后，我要带他/她去凌晨的菜市场。让孩子感受到他/她现在的生活是多么的幸福。父母养他/她，真的付出了很多了。也为了让他/她有个正确的金钱观。
在小孩初三那年寒假，我要带他/她去春运时的车站。因为初中快结束了，他/她也快要离开我的怀抱，是时候应该要学会自立了。也是为了让他/她明白，无论身在何方，父母依然是他/她坚实的后盾。
在人间读后感10
关于食物的记忆总是绵长的。
青年时代的顽固味觉记忆，势必影响人一生的食物选择。
饮食往往与某种情感挂钩，而特有的饮食文化，往往是与特定的人群有联系的。
家里的饭菜，或许代表一个习惯，代表一种熟悉感，也可能代表一种念想；猝不及防的，在某个深夜，肚子咕噜咕噜叫的时候，或许你莫名想念那一碗虽然卖相不太好看，但却有家里的味道的炒饭。
于是，你心心念念，日日夜夜，回味那个味道，却苦于千里之外的距离，够不着那一碗隔夜的炒饭。
在冬天哈着冷气的夜晚，或许，你会叫上两三好友或者亲爱的他/她，去吃上一顿热乎乎的火锅，在你来我往中，那种因距离产生的陌生感，瞬间消失在腾起的热气中，直到各自挥手时，带着一份满足感踏上归途；在那些想起他们的日子里，便会想起那一份热气腾腾的火锅，那不仅仅代表着美食，也代表着你们的过往，代表着那些或嬉戏打闹，或泪流满面，或推心置腹的岁月。
美食已经变成了一种符号，变成一种连接；美食也变成了一块心头肉，摘除不去。
熟悉的味道磨人心。
陈晓卿的文字里，有一股乡愁，从夜里大街小巷的宵夜摊上，从不断觅食满足舌尖上的味蕾的享受，从孜孜不倦地寻找一种熟悉的原来的味道。我们是他文字里的看客，可是品尝的何尝不是自己的一种乡愁，一种对原有事物的执着和爱呢？
有人说，美食是一种情怀，是一种人文主义，不，更重要的是美食背后的心心念念，《舌尖上的*》曾经被诟病以大篇幅的人物故事为主线，可是民以食为天，如果没有人间烟火味，这些美食还能完整吗？
对于美食有执着偏好的人，总是有着异于常人的灵敏鼻子和定位功能——寻觅美食的能力。
W是我认识的一个老友，曾经也很有幸被她拖着深入一些美食店觅食，吃凉面，葱油饼，小龙虾等等。你会惊呆，凡是关于吃的，她肯定比你还先知道，你天天从这里走过，却不知道这里还隐藏着一家不起眼的美食小店。不仅仅会找吃的，对于动手做菜，她也是很有心得的。于是我多次戏言，让我饱饱口福嘛，大不了我负责洗碗。（我不喜欢洗碗，为了吃的，可以折腰）。某次终于尝到了她的手艺，酒足饭饱之后歪在那里，盘算着怎么可以逃过洗碗这件事。
另一个对于美食有追求的，当属我老爸。不同于其他老一辈吃过苦，对于食物可以将就的人，他极其严格。
做菜的材料必须新鲜，刀工必须老练，什么样的菜色搭配什么样的厨具，样样齐全，不可以将就。比如炒面的青菜，必须切得非常细，曾经有个邻居笑着说，你家的菜可以用来穿针了。瘦肉必须沿着纹路斜着切，这样的口感才会好。小时候，我就是那个他在边上指挥，我在旁边切材料的人，有时候我实在切的太慢了，他就看着我说，让我来吧。其实心里应该很嫌弃我的刀工，我默默不说话，看着他自己动手。
所以现在，我发现，我对于切菜这件事情，有自己执着的地方。土豆丝必须细，姜丝必须齐整，芥兰必须薄度足够等等。
有一年，老爸在医院，我在学校附近去看他。他说：小妹，来这里，我们去吃饭吧。
那是一个不大的摊位，在路边，点了几个菜之后，他说，喜欢的多吃点。其他菜现在已经忘得差不多，我只记得一个生蚝煎蛋，特别好吃，当时忍不住就吃了两块。
走的时候，我还回头看了看那个地方，我在这里呆了几年，怎么就没发现这么个好地方呢？
陈晓卿的文字，很容易让你陷在回忆里，回忆着那些美食，似乎每一个句子，你都可以写出一个属于自己故事。他的文字，打破了我对于一个糙汉字的固有形象，他幽默，搞笑，一颗十足吃货的心，满满的人间烟火气息。
他说：最好的美食在家里，个人饮食偏好，尽管像胎记一样私密，但至亲永远知道它在哪里。
在闲暇的时候自己准备一些材料，自己动手，自己琢磨，我想，这大概是件很美好的事情吧。
——除了让我洗碗，其他好商量。
读《至味在人间》
在人间读后感11
《人间词话》是著名国学大师王国维所著的`一部文学批评著作。接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对*旧文学所作的评论。表面上看，《人间词话》与*相袭已久之诗话，词话一类作品之体例，格式，并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系，在旧日诗词论著中，称得上一部屈指可数的作品。甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响很是深远。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。
这是对王国维的《人间词话》的极大评赞。在学习的生活中，我早就听身边的朋友和老师介绍过这本书，趁着空当我便也仔细的品读了一遍。
《人间词话》写得很有见地很有特色。这是我个人的最大感触。书里面大多穿插着诗词、注释和评论。咋一看很凌乱很散的样子，其实不然。就像一篇散文一样只是形散而神不散罢了。
王国维在《人间词话》里说人生的三种境界：
一，为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔
二，昨夜西风凋碧树，独上高楼望断天涯路
三，梦里寻她千百度，漠然回首那人却在灯火阑珊处。
后人归之为：知、行、得三境界。
由王国维的三境界论，推崇的很多，有人效仿“三境界”的划分法：知之、好之、乐之；丰之恺认为：“物质、精神、灵魂”这是人生三层境界；有人认为，人生三境界不外乎是为自己、为家庭、为社会；也有人说为知、为己、为人；有人认为理想、事业、爱情等等，林林总总，琳琅满目。
而我和一些人一样喜欢将它喻为“立志”、“勤奋”、“成功”三个阶段。第一境界为立志，也是最初层次的境界。西风刮得绿树落叶凋谢，诗人独上高楼，登高极目远眺，找到出路。第二境界为勤奋，即表述如何去奋斗的。为了伊人，人瘦了、憔悴了，但始终不后悔。第三境界为成功。经过打拼、努力、千辛万苦地奋斗，终于水到渠成，获得了成功。
人之成功，都必须经过立志、奋斗。成功是每个人的梦想，是每个奋斗的目标。立志是前提，奋斗是保障。我们常说“有志者，事竟成”。越王勾践，为了成就自己的理想，经历百倍挫折，卧薪尝胆，终于灭了吴国。楚国是个小国，在强大秦国面前十分弱小，但他们通过努力，终于吞并了秦国。此可谓是“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”
没有志向，一切努力是徒劳的。只要有志气，朝着奋斗的方向努力，我们就会找到我们的成功的归属。我们立志不难，但需要认清我们自身的形势，因材制宜地确定奋斗目标。
没有勤奋，一切目标是不可能实现的。朱熹有“业精于勤荒于嬉，形成于思毁于随”之古训，今有“空谈于国，实干兴帮”鉴言。成功不是随随便便就可以得来的。原北京大学校长季羡林给成功下了个定义：天资+勤奋+机遇=成功。天资是先天性，机遇是可遇而不可得的，唯独勤奋是掌握在我们手中的。如果不勤奋努力，天资再聪慧都无济于补，机遇再多都白驹过隙，难以抓住。
成功是预期的实现值，虽有预见性，但却隐含未知性。我们理解王国维的三种境界，最重要就是要躬于行、亲于践，努力把握好今天，以曾国藩“日以学为业”的精神，加强学习，多于锻炼，提高能力，为实现自己的理想而不懈奋斗。
因为，奋斗其乐无穷。
是的。一旦有了寄托和目标就会奋力拼搏，因为是自己愿意的，所以不管遇到什么，都会是兴奋而执著的，这条道路上兴许痛苦却是快乐的。
当你到达一定的高度时，是孤独的，能理解你的又有几个呢。不然伯牙怎会为子期断琴，故知音难遇。特别是君王，一个人站的太高，是寒不胜寒的。而后，寻寻觅觅，泠泠清清，终于漂泊归于宁静，却发现原来一直追寻的在你不经意间朝你微笑，这一直寻找的就是你的眼前。
人生一世，如此而已。
读王国维的《人间词话》，收益颇深，可惜只是浅尝辄止，甚至可谓囫囵吞枣。想到如此，心生遗憾。望有闲时，再细斟读。
在人间读后感12
窗外，浮动着暖暖的春的气息，这夜，就变得格外温情起来。就一盏灯光，我和林徽因穿越时空，相逢在文字里。她不是为文字而生，但她的文字却让大家传颂；在江南烟雨里，她娉娉婷婷，犹如一支白莲，静静地绽放在岁月的河中……
此时，正是四月。说起林徽因，也总是在人间四月。有人说，她被季节封存在四月天，窗外的柳絮做了萍客，梁间的燕子做了邻伴，梦中的白莲做了知己。如此纯净美好，仿佛不食人间烟火，其实她比任何女子都懂得调配烟火——这个让徐志摩怀想了一生，让梁思成宠爱了一生，让金岳霖默默地记挂了一生，更让世间形色男子仰慕了一生的民国才女，也深深地触动了我的心灵。
爱情，从来都是喜悦与痛苦并存的，林徽因虽有白莲的清澈，却也未能逃避凡尘俗世的爱情侵袭。在英国伦敦，林徽因遇上了徐志摩，她生命中第一个爱的男人，康桥里的水波潋滟，却没能把这段爱情定格成永远，被定格的，是徐志摩无奈地“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”；与梁思成则是细水长流的爱情，几十年里的相濡以沫，夫唱妇随，眼睛看到哪儿，足迹跟到哪儿，只求一份现世的安稳；而她也让金岳霖一生无怨无悔地追随她，毗邻而居，不为相守，只为喜欢！
触动我的，不单单是她绝美的爱情故事，还有她的才学。一首《你是人间四月天》让她的诗情绽放在桃红柳绿的春天，带给多少人对爱的向往——你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，——你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天！但是，你又怎能相信，如此感性如此唯美的她，竟然会和建筑有着很深的渊源。她一生遍踏祖国的大地，甚至在欧洲很多国家都有她留下的一抹清香，这不是为了诗文而体验生活，而是为了她钟爱的建筑事业做考察。她的一生，为古建筑付出了最多的时间和精力，她不仅在战乱流亡中为云南大学设计了女生宿舍，而且还参与设计了*，也因此被特邀参加全国*一届二次会议！在生命的最后时日，她的工作简直到了疯狂的地步，先是抱病设计了一批具有民族风格的景泰蓝新颖图案，挽救了濒于停业的景泰蓝传统工艺。后又和助手一起，设计了人民*须弥座的图案，并撰写了一系列介绍我国古建筑的文章，翻译了国外的一些建筑书籍。而文学，只是她怡情养性的一种方式，即便如此，她都能把事业和爱好如此精彩的诠释，试问，世间还有谁能够做到？！
能够让我品味再三的，还是她淡如出水白莲，又坚毅优雅的性格。林徽因应该算是一个从容的人，她不会为了某种情绪而让自己沉沦；她能在诗情画意里常常独自吟哦，又在属于自己的建筑事业里呼风唤雨。所以她有许多的瞬间与剪影，有些人记住她的是柔婉多情，有些人记住她的是*宁淡定，也有些人记住她的执着热忱。其实生活真的如同一条惊涛骇浪，尤其是生活在那个动荡不安的年代，再加上出现在这个女子身上的三段刻骨铭心的爱情，如果没有一颗坚毅包容的心灵，没有一种处变不惊的大气，又怎能在生活的激流里驾驭得了自己的小船，不偏离航道？
轻轻地合上书页，也把林徽因轻轻装在心里。这个生于莲花绽放季节的女子，经过51载人世春秋，悄悄飘落在人间四月天。循着文字，我分明看到她从透明纯净的婴孩历经尘世风雨，傲然绽放自己的美丽，展示自己的高洁和才华，然后化为一缕青烟，去追寻又一世的烟火人生。我无言送别，我只能在某个意志薄弱的时刻，某天心情沮丧的时候，亦或是某个温馨浪漫的夜晚，某个快乐如水的日子，和她再度相逢，用她的智慧来启迪自己，用她的温情来安慰自己，用她的追求来激励自己，便已足矣。
你是人间四月天，是四月早天里的云烟，是梦中期待的白莲，是爱，是暖……你若安好，便是晴天！
在人间读后感13
这是一部关于徐志摩的传记小说，一个怪人，一个诗情画意，富有浪漫*的怪人。但谁曾想过这样一个浪漫传奇的诗人，突然间在天空中飞走，从此回不了凡间呢。寒风萧瑟，久违的春夏来了又走，冬天来得那么突然，到底是谁挤兑谁，能说得清楚吗？欲笑还颦，最断人肠，春天来的太慢，让人心痛。说回徐志摩，虽然读到他的作品不多，但一首《再别康桥》足已看出他是一个追求现实，而又不满足现实的复杂魅力诗人《再别康桥》只因康桥，是诗人心爱的对象。在临别前，要描绘它是多么难呀，说过分了怕闹了它，说得太谨慎了又负了它。于是，诗就如此开了头：“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；我轻轻的招手，/作别西天的云彩。诗中连用三个“轻轻的”，抒发了诗人与康桥依依不舍的离别之情。说回林徽因的《人间四月天》，这一作品让我想起了钱钟书的《围城》和鲁迅的《伤逝》。虽然徐志摩、方鸿渐、涓生这三人的出身、品格、学识不一样，但他们生活的社会背景是相似的，是“五四”退潮后依然浓重的封建黑暗的社会。他们三人之中，尽管有人家庭背景富裕，有人穷困潦倒；有人品格高尚、学识渊博，有人不学无术、浑浑噩噩。但他们在爱情上的遭遇是相似的，是悲惨的。（徐志摩要是没有因飞机失事而罹难，谁能保证他和陆小曼在北*的婚姻生活不是令人乏力、令人哀伤的呢？）由于志摩的父亲厌恶小曼这个媳妇，断绝了给志摩的接济。（不难发现，封建社会的长辈总是希望通过物质来影响后辈的行为。这一特征在当今社会仍未褪色。*在《家庭、私有制和国家的起源》中一语中的地指出：“妇女*的第一个先决条件就是一切女性重新回到公共的劳动中去”，因为“男子在婚姻上的统治是他的经济统治的简单的后果，它将自然地随着后者的消失而消失。”我们可以把这一观点泛化到长辈与后辈的关系。即“一个人想要成熟、自立，必须要在经济上取得独立。”这是题外话了。）出生于富裕家庭的志摩开始为生活的拮据而担忧。与此同时，作为名媛的小曼依然热衷于跳舞、看戏、打牌，原文中有这样的描述：志摩来往于南京、上海，在中央大学和光华大学两处教书。小曼的生活方式始终没有什么重大的改变。她的身体总是软。疲萎顿，因而百无聊赖，写字、作画都荒废了。志摩苦劝无用。又怕多说会加重她的精神压力，于健康不利，只好少说。——为了外出应酬看戏方便，小曼卖掉了一部分首饰，购置汽车一辆，于是出门的次数更多了，志摩对此也无可奈何。志摩深深地、深深地爱着小曼。他透过那两片理想的水晶似的深度近视镜片去看待爱情和人生，看到的是至高无上的、纯净的、诗意的、神圣的理想境界。其实这境界只是他自己心灵折光里的海市蜃楼。在那里，爱人是圣坛之上的神只，永远带着启迪你心智的微笑，倾听你的祈祷，用她那永恒的温柔抚慰你的心灵，给你以无穷的愉悦和温暖??然而，一接触现实。当神灵被一个血肉之躯的女性所替代，神性的完美便消散了，接踵而来的是现实生活中许许多多令人烦忧、令人束手无策的问题??爱情是一个纽带，可以把两个人的心灵和身体联结在一起，却难以使他们的生活习惯、趣味爱好、人生目标一下子变得完全丝丝入扣。对现实生活抱着过于理想化的要求的人，就不可能不和遗憾了。三部作品似乎都向读者抛出了一个命题——婚姻是爱情的坟墓。三位主人公的不幸遭遇，这到底是因为封建社会对人的迫害呢，还是因为人的*庸短浅和思想局限呢？婚姻是爱情的坟墓，这貌似危言耸听的命题至今仍被多数人奉为真理，难道在物质生活飞速发展的同时，我们的社会仍然是禁锢人、迫害人的吗；难道在文化水*不断提高的同时，我们的思想仍然是落后、愚昧的吗？又或者，人是容易生厌的，只要两人保持适当的空间，培养一些生活情趣，就能让爱情在婚姻中尝鲜？这样的话或许不错，但对于忙碌的都市人来说，听来仍然让人泄气。
在人间读后感14
四言敝而有五言，五言敝而有七言；古诗敝而又律、绝，律、绝敝而有词。此古往文学演化，先真朴而趋工巧，王国维先生对于古代诗词进化有着极深的了解，他直接道出了进化的本质：后人写作会泥于原有的风格与形式，而不能写出自己独特的见解，于是就开拓了新的领域以自解脱。依我拙见，诗与词虽诗在前，词在后，却难以评价两者优劣，因文体不同的，风格不同的，总各有千秋，未尝有文体能达到万事所具的地步，在我看来词之所以情感更为随性自然，与它的表现形式也是密不可分的，它不再拘泥字数的整齐划一，因而更为随性所欲。
文学体裁之所以一代代的衰落、更迭，是因为当一种文体在文学界流行起来，有太多的文学作者去尝试和使用，这样的后果一方面可以使这种文体发展的越来越繁盛，产生许许多多的堪称瑰宝的优秀作品，但一段时间之后，几乎所有新奇的方式都被用尽，后人再也无法写出更加超越的作品，有新意的作品，所以这种文体会陷入衰落。与此同时一些善于创造的想要有更宽阔展示空间的文人，就创造了新的文体，以发挥更多的聪明才智，创造新文体的辉煌时代。以此类推，代代更迭。这种再*常不过的的文学界的更迭现象，王国维却能看到它的本质原因，并且分析得极为到位，这让我本人很佩服。同王国维一样我不赞同文学后不如前，我认为无论四言，楚辞，古诗，律绝还是词，它们的地位都是*等的，它们代表了每个时代每种文体中的最高水*。至于为什么会被取代，绝对不是因为文体本身有什么缺陷，而是因为它发展到了极盛极高的难以超越的完美水*，所以文人只好另辟蹊径罢了。所以我认为文体之间是不可以被比较的，他们只是形式不同，时代不同，“不以是而分优劣”。
对于王国维阅世深浅论，大多数人持反对观点，认为诗人应该将事实与艺术主观能动性相结合，李后主不经过国破家亡之痛何来“故国不堪回首明月中”等佳句？哪能以*词？但我个人认为，这其中的阅世并不一定特指参与世俗事务，有人生经历。阅世深者，即知识面广，所见人生更多元，接触各行各业的人物，其作品多反应世态众生，生动形象地刻画人间沧桑。而所谓阅世浅者，应是保持自己与生具来个性，用真性情写真感受，无所顾忌直抒胸臆的人。亦或阅世仅是一种创作取材的手段，阅世有时固然重要，但更关键的是阅世后是否对其进行进一步思考以“镌诸不朽之文字”。归根结底，艺术上没有绝对的事物，凡事都是相对的。
王国维说“四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言：古诗敝而有律、绝，律、绝敝而有词。”此句话介绍的是由古而来的文体的转变。王氏在以后为我们解释文体“自成习套”，豪杰之士为解脱而作他体。
不难想象，文学的发展必经过三种境界：一为新起，二为繁荣，三为衰败。而此正是由于长期发展文体再无创新，文人再无乐趣于其中，所以后衰。这也体现了自古以来*人就某一方面的深入发展缺乏创新性。
但话不能绝对。以宋代为例，宋词是这一时代文学的最高成就的体现，但你并不能就此否决宋代在诗的方面仍然有不可磨灭的成就。
幸好王国维在最后总结中提到“就一体论”，表明了单个文体在自生发展历程中始盛中衰的现象。
“客观之诗人，不可不多阅世，阅世愈深则材料愈丰富、愈变化” “主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅则性情愈真”王国维的这两句话颇具争议，且多集中于后一句话上。
李后主是南唐亡国之君，如果没有经历了国破家亡的惨痛，怎能使他写出忧愤深广的词来？主观之诗人，正是要经历了苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤的磨难，才能有对人对事的深切之感，故能“真切如此”；而若阅世愈浅，那么性情之真就只是无痛*而不能为世人千古传诵了。
客观之诗人，更多的是对材料的整合，故需要多阅世，这样才能丰富材料内容。但对他们而言，就不需要对事物有自己的看法么？所以客观之诗人亦不可缺少真性情。
在人间读后感15
我已经很久没提笔了，昨天本是我的生日，很想写点什么，可一直没有想写的东西。虽然我的生日就这么*淡的，不为人知的过去了，但在我心里，不断的勉励自己，对于美好人生的向往和对将来幸生活福的追求不能停止，虽然这是一种心灵的追求，没有任何物质的表示，但在我心里，也是满满的礼物，一份自己送给自己的礼物。
今天一早心血来潮，读了一本《天使在人间》的小说，它是一部奥黛丽赫本的儿子描述他母亲的小说，属人物传记篇。对于奥黛丽赫本，我本知之甚少，只是听到很多身边的人对她的热烈喜爱。而我仅仅是对《罗马假日》里那个清纯可爱的小女人，一个拥有美丽迷人的容貌所喜欢。读完此篇，我更想说，她是这样的女人：一个欧州美丽迷人的天使，一个温柔优雅的女人，一个辉煌和坎坷同在的女人，一个善良和对爱执着的女人，一个终得幸福的女人。
了解奥黛丽赫本的人都知道她有两次坎坷的婚姻经历，但对于我，更吸引我的是她的好友格里高利派克对她的纯真友情。派克是《罗马假日》的男主角，那个银幕上的情侣，深深在烙印在世界上喜欢它的观众心里。而生活中，是派克在暗中帮助他，支持他，很大程度上，是派克带给她一个辉煌的开始。所以在1954年3月，赫本因该片获得奥斯卡最佳女主角奖。赫本站在领奖台上激动得语不成句，但她却没有忘记告诉世界：这是派克送给我的礼物！派克也有自己的婚姻，但派克对奥黛丽的友情，是那种最真挚最纯洁的。1954年9月梅厄和赫本在瑞士结婚。远在美国的派克参加了他们的婚礼，他送给赫本的结婚礼物是一枚蝴蝶胸针。这枚胸针赫本非常喜欢，一直珍藏在她的身边直到去世。
1993年1月20日，赫本在瑞士的家中去世。人们万万没有想到，已经77岁高龄的派克在妻子的陪同下，也千里迢迢地赶来参加了赫本的葬礼。要知道，1991年退休之后，派克就极少出门。
葬礼上，已是白发苍苍的派克老泪纵横，他哽咽地说：能在那个美丽的罗马之夏，作为赫本的第一个银幕情侣握着她的手翩翩起舞，那是我无比的幸运。他低下头，在赫本的棺木上轻轻印下一吻，深情地说道：你是我一生中最爱的女人。在场的人无不唏嘘落泪。
赫本走了，派克送她的那枚蝴蝶胸针依然完好无损地珍藏在她的首饰盒里。20xx年4月24日，苏富比拍卖行举行了赫本生前衣物、首饰慈善义卖活动。那天，派克亲自前去买回了那枚陪伴赫本40年的蝴蝶胸针。当他干枯的手握住胸针时，他触及了赫本那美丽的心跳，他觉得自己这一生再也没有什么遗憾了。20xx年6月12日凌晨４点，派克在他的比弗利山庄的寓所里，闭上了眼睛。
读到这里，心情无限感慨，人生中难得有这样的朋友，无论走到哪里，都心存惦记值得尊敬的朋友。从这一点上说奥黛丽赫本是幸运的，因为她拥有了一个真情真义的好友直至终生。
在奥黛丽赫本对于爱情深情投入，却又让她无比失望的时候，她电话给派别，伤心地说道：在这个圈子里，婚姻真难维持啊！请你相信我，我是把婚姻、家庭生活放在第一位，而把事业放在第二位的。我本来想白头偕老，但太难了，太难了！。对于爱情，她的理念是白头偕老，是那种对爱情忠诚的无比向往，是一种可以相互扶持和理解的爱情伴侣。
两段未能让她如愿地走到终结的婚姻生活，并没有磨灭她对于生活的热情和对爱情的渴望，终于，迎来了她人生中的第三个男人，一个她自称：灵魂伴侣的男人，一个和她一起度过了*静和美的晚年生活直至终老的人。没有一个人不会老去，没有一个人不需要伴侣，但在这个浮华的世界里，也许有的人一生都难以拥有真正的感情，而最难得的就是那种可以相互理解，相互扶持，风雨同舟，相互尊重的人生伴侣。因为那是一种发自内心的快乐生活，一种*凡而又不失温馨的人生。奥黛丽赫本的晚年，将自己的爱无限的奉献给联合国儿童基金会，用自己的善良来关爱世界，也赢得了她想追求的爱情生活。可以说她是一个幸福的女人。
《人间滋味》读后感3篇（扩展4）
——《人间真情》读后感3篇
《人间真情》读后感1
真情似水，鱼儿离不开它。真情如骄阳，花儿在它的呵护下成长。真情更是一颗包含爱的种子，在茫茫大地上生生不息。没有真情世界将会多么可怕，蔚蓝的天空布满阴云，生机勃勃的大地死气沉沉……。幸庆的是，我们生活在一个真情的世界里，父母一丝丝关爱，老师的谆谆教诲，同学的乐于助人无不展示着真情的存在，但我还从没体验过真情的力量，直到四川汶川大地震的来临才体会的真情的力量。
20xx年5月12日的14时，当四川汶川的居民们像往常一样生活，学生们上课，大人们工作……这时一场大地震像炸雷似的轰然作响，随着大地震发出的恐怖的怒吼，天空顿时黯然失色，大地也随着剧烈的颤抖，张开了可怕的裂缝，那一张张凶恶的“大嘴”随时准备“吞食”人类柔弱的生命。一栋栋拔地而起的高楼大厦在来势汹汹的大地震面前显得脆弱不堪，眨眼间夷为*地。一些来不及逃出的人们被掩埋在不见天日的废墟底下，一些幸存下来的孩子望着大地震毫无忌惮的吞噬着父母的生命，而哭泣：“父亲没了，母亲也没了，我该怎么办呀！”
“灾难无情人有情”尽管灾区人民在大地震中生命显得十分脆弱，可是全国人民团结一致用爱来鼓舞着他们，让他们有了一种“一定要活下去”的信念和勇气。果然在这次大地震中涌现了许许多多的“抗震英雄”如陈浩不顾自己的安危，而把同学的生命放在了首位。四川汶川映秀镇小学29岁的数学老师，张米亚。在大地震来临时用双臂紧紧搂住两个小学生，同样以雄鹰展翅的`姿势护住孩子，以自己的死换来两个孩子的生。由于紧抱孩子的手臂已经僵硬，救援人员只得含泪忍痛把张老师的手锯掉，才把孩子救出。两个孩子生还。张米亚老师以自己的实际行动诠释了自己生前最喜欢的一句话“摘下我的翅膀，送给你飞翔！”他真的做到了，做的很完美。令人感动。“一方有难八方支援”当我们得到这个消息后，怎么能坐视不管呢？先是国家救援队前往灾区解救灾民，每当在电视机前看到那些被解救的灾区人民因为在废墟底下长久地煎熬着，显得面黄肌瘦。有个幸存者甚至在记者的采访下哭了。我就有一种想去帮助他们的愿望，无奈心有余力不足锕！
我的愿望很快就实现。不久，学校提倡捐款活动，大家排着队轮流捐款。10元、20元……钱不多，但每一分一角都充斥着无私的爱。多一分钱，就多一份希望。
当我们拿着钱走到“捐助箱”前，捐钱的那一刻，正是灾区人民苦苦等待的一刻，我仿佛看到一个个衣衫褴褛的孤儿满脸的绝望与无助，以及那声声呼救“救救我们吧”大家把钱放进“捐助箱”内，脸上是一种自豪，一种义不容辞、坚定不移的表情。是呀！当我们把钱放进“捐助箱”的那一刻，我们为能让汶川的人民重建家园出一份力而自豪。无论捐钱多少，换了的同样是真情。“滴水之恩当涌泉相报”四川人民同样会感恩的。全国人民在这一次“生与死”的历练中，感情也更加深厚。
“岁寒知松柏，患难见真情”真情是在紧急的那一刻闪现出来的。汶川大地震能震掉高大的楼房，却不能摧残灾区人民坚强的意志。有全国人民做后盾，在不久的将来，一定能重建家园。
《人间真情》读后感2
一个人的健康成长，少不了父母的鼓励，朋友的支持，以及好心人的拔刀相助。他们是人生路上的明灯，照亮我们的人生。这是我看完《人间真情》这本书的启迪。
《人间真情》这本主题丛书深深地吸引着我，主题都鲜明——《寸草春晖》《友情无价》《陌路情深》，篇篇皆美文——《母亲的眼睛》《海啸来临前》《会上楼的牛仔裤》……我被里面一个个感人的故事所吸引，为一些性格鲜明的人物所迷恋，也不知道作者施了什么魔法，每一篇都抒发着人间情感的美好。有为母亲求玫瑰花的姐弟俩；有拯救凯尔的天使；以及不顾生命帮助董颖的好心人……一连串的精彩故事让我徜徉其中，流连忘返。
我很喜欢《十一枝康乃馨》这个故事。兄弟二人把自己为妈妈买康乃馨的钱弄丢了，于是东奔西跑，挨家挨户地送康乃馨，他们愿意不要小费，而是为自己的妈妈要一枝康乃馨。每一位母亲都愿意送给他们一枝最好的，他们竟攒了十一枝，这是十一位母亲的一片好心和祝福组成的。兄弟二人的妈妈知道这束花的来历后，我想一定很感激，很欣慰。虽然每一位妈妈都少收到了一枝康乃馨，可他们成全了兄弟两人的一片孝心。十一枝康乃馨，传递的是孩子对慈母的浓浓爱意。
天使是正义、勇敢、有爱心的象征，在我们身边就有许多这样的天使。《我们都能成为天使》中，凯尔是个受人欺负的孩子，当他走在回家的路上再次被欺负时，“我”勇敢地跑过去，拿起他要找的眼镜递给他。是“我”给了他信心，让他成了一个不再受人欺负、冷落的人。其实，那天他是要自杀的，一个充满爱的天使，会拯救一个不幸的人。我们都是天使，我们会让不幸的人变得阳光、快乐。即使是一个小小的举动。
《幸存者的记忆》中，董颖也遇上了天使，而且是个天使团。“大舜”号在渤海中沉了下去。同舱的几名男子击碎了钢化玻璃窗，第一个逃出船舱的是董颖，爬上救生艇的也是董颖。一位大哥，竟先把她顶上救生筏，可自己却让海水卷走了。筏子上的老人给了他力量，却消失在大海之中……不知有多少人在帮她。遇到困难，男人们迎难而上，在最危险的时候，挺身而出，把生的希望留给他人，把死的危险留给自己。他们那舍己为人的精神深深打动了我。
兄弟与母亲之间的母子情，凯尔与“我”之间的朋友情，好心人与董颖之间的人间情让我感动……
这让我让我想起了一次测验：那时，大家都在低头狂写，可我的笔突然没色了，我急得抓耳挠腮，马上就要收卷子了。这时我同桌毫不犹豫地把自己的笔推给了我，真是雪中送炭啊！我高兴极了。
“岁寒知松柏，患难见真情”。人与人之间的情谊是美好而珍贵的。我们要好好珍惜，感谢那些帮助过自己的人。当然，自己也要在力所能及的情况下，帮助他人，让我们生活的这个大家庭充满和谐，充满温暖！
《人间真情》读后感3
人间处处有真情，人世间，总有一个人默默等地为我们付出；总有一种爱，让我们泪流满面，只要你去观察就会发现。
读完这本《人间真情》，令我感受最深的是《十一枝康乃馨》，这篇短文讲述了两个懂事的孩子，为了给母亲买康乃馨，去给花店老板打工，送完每一份花，他们都恳求眼前这的这位母亲能给他们一束康乃馨，因为他们也想让自己的母亲和这些母亲一样能收到节日礼礼物，因为有十一位客户，所以他们就得到了十一束康乃馨。从这篇短文，我不但可以看出到两个孩子的孝心，也可以看出这十一位母亲对两个孩子的同情。
在人世间，不但有母爱还有父爱。父爱如山，那份粗中有细的厚爱中，重的足以让我们震撼；父爱如茶，细细品尝，方知苦涩中透着甘甜……慢慢咀嚼这份父亲的盛宴，你会被那并不起眼的父亲感动！《奇迹的名字叫父亲》写了一位父亲在削苹果时，不小心把刀插入胸口，可他用顽强的毅力坚持活了3天，只为了家人，他依旧干着日常的事，这是一个多么大的奇迹啊！《父亲的爱》则写了一位父亲用另一种方式疼爱着自己的孩子，他虽然很严厉，但是这也是一种爱的表现！
我们的友情也是无价的，友情是一杯淡淡的水，是跋涉于荒漠者的渴求。《金色的沙子》写了女儿莫尼卡自己喜欢玩沙子，但她也同残疾人雷德一起玩儿，她分享了自己的爱好，这不正是友情吗？《一瓶矿泉水》，同学辉和他同学被困在废墟，一个善意的谎言，只有一瓶水，可辉却让给同学，骗同学有两瓶水，同学被解救了，可自己却渴死了，这不正是伟大的友情吗？
我们的成长离不开老师的教诲和关怀。《难忘的体罚》写了两个孩子犯了错，老师惩罚打板子，打的却是装了垫子的座椅，他们的体罚并无肌肤之苦，这位老师是多么爱学生啊！
在我们的成长中，有母爱，有父爱，还有友情和老师的关怀，在我们成长的道路上，他们会永远伴随着我们，走向温暖的世界！
《人间滋味》读后感3篇（扩展5）
——《人间词话》读后感优秀3篇
《人间词话》读后感优秀1
老实说，读这本颇见考据功夫的书，把玩那些精辟的不刊之论，继而小心写出下面这些话，要先给自己壮壮胆，耸肩收拾一下自己的浅薄，然后再打开神游八极的冥想……评个五星吧，仅管文字编排上有些叠床架屋的味。
周济(止庵)《宋四家词选》里论作词云：“初学词求空，空则灵气往来！既成格调，求实，实则一精一力弥满。”孟子有曰：“充实之谓美”。《庄子·知北游》感叹，天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。而今《人间词话》独辟词品“三境界”说，继而引词论词确为高格，万象更新一语点破，谓之一切景语皆情语！没有一些三脚猫的"花架子，还真揽不下来瓷器活儿，更别说桌子底下放风筝了。
虽然佶屈聱牙面目拒人千里之外，但是一切生活部门都有技术，骨子里的东西变化不易，于是评论就应该有分寸，假如意象、主旨、趣味差强人意，就不用去评它。概其诗余盛于两宋，但并非阙阙顶好、顶顶好、无双第一，我们虽然可以夸奖这个成就，但是无须夸张、夸大，害得文学批评里数得清的几个赞美字眼儿“五+二、白+黑”加班。
据说古希腊的亚历山大大帝在东宫的时候，每听到他父王在外国打胜仗的消息，就要发愁，生怕全世界都给他老子征服了，自己这样一位英雄将来没有用武之地。紧跟着伟大的诗歌创作时代而起来的诗人准有类似的感想。所以，前代诗歌的造诣不但是传给后人的产业，而在某种意义上也可以说向后人挑衅，挑他们来比赛，试试他们能不能后来居上、打破记录，或者异曲同工、别开生面。假如后人没出息，接受不了这种挑衅，那么这笔遗产很容易贻祸子孙，养成了贪吃懒做的膏粱纨绔。因之，有唐诗作榜样可能是宋人的大幸，也可能是宋人的大不幸。在书中被作者反复提及的白石道人有言，“不求与古人合而不能不合，不求与古人异而不能不异”，有宋一朝，众人拾柴，不仅把唐人修筑的道路延长了，还把疏凿的河流加深了。
个人以为读这本书，首先应绷紧上述认识，然而还远远不够，艺术永远离不开生活！真正的生活就像一把烧红的电烙铁，不管你情不情愿，都被当成一块皱布来整，不论多么曲折，最后总是横*竖直、熨熨贴贴。人生在世不如意者十之八九，但生活可不欠不该你的，每天都在直播，何况是非功过终在你心，即便眉头紧锁、五官扭曲，于事有何补于己有何益？江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。任何评论，都显绕舌、多余，只有通电，火红，然后摧枯拉朽，一片清*……
《人间滋味》读后感3篇（扩展6）
——《人间词话》读后感6篇
《人间词话》读后感6篇
当细细地品读完一本名著后，大家一定都收获不少，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编帮大家整理的《人间词话》读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
《人间词话》读后感1
在寒假期间阅读王国维的《人间词话》，这虽然是一本薄薄的小书，其实是不乏深奥的文学评论书，甚至涉及谈人生、谈哲学。我跟着飞快地通读了一遍。
王国维这本书里面最广为人知的片断是人生三境界：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风雕碧树。独上层楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，此第三境也。这儿的所谓境界是指修养或者造诣。王国维的境界说我读中学时就知道，但那时似懂非懂，如今重读此书，有豁然开朗的感觉。我的理解如下：第一境是告诉读者要学会享受孤独并要有所追求。第二境是告诉读者要执着地追求自己的目标。第三境是告诉读者成功往往青睐那些不轻言放弃者，在你困惑不堪时翩然来临。
《人间词话》是一本好书，岁月更是一本好书。
《人间词话》读后感2
古今之成大事业、大学问者，必须进过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此二境也。“纵里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此三境也。
我读《人间词话》，前一半是为了这似懂非懂的三境界，那深藏于心底的些许人文情怀。而后一半，则完完全全是为了完成任务。
我是喜爱词的，爱那种似愁非愁的古雅，爱那种寄情于物的衷肠。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，愁，就那样悄无声息地潜入了心底最深处，欲语还休。词，便是如此，不过寥寥数字，便能将一个人的心境勾勒地淋漓尽致，而又不失丝毫美感。这样神奇之物，又怎能叫人不醉心呢。
故，携着一双欣赏美得眼睛，翻开了《人间词话》，开始了我的诗词之旅。可约莫读了一半之时，却无可奈何的将其弃之。为何，国学大师王国维境界和等之高，岂是尔等小辈所能企及的呢？通篇的文言文，连着他对诗词的评悟，如此一本古书，我只能仰天长叹，哎，我委实是看不懂啊，只好作罢。
《人间词话》读后感3
打开书柜，一排排的书映入眼帘，很多我都读过了，在书柜的最后一排角落里，放着一本不起眼的书，它的名字叫《人间词话》。
书中作者创新性地提出了“境界”说。他认为，古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”这是第一境；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这是第二境；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”是第三境界。借用宋词名句，以抽象为具体，用传统的词话形式和思维逻辑道出艺术的本质特征，甚至人生至理，可谓匠心别具，独出机杼。
这本书除了写诗词，还写到了对人生、理想，充满了警醒与启示，作者一生最注重的是“真”，比如他的脾气秉性，他说过，东坡之词旷，稼轩之词豪，无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。只有具备“真”的艺术境界，文学才能“与哲学有同一性质，其所欲解者皆宇宙人生根本之问题。”
著名翻译家傅雷说过：“*有史以来，“人间词话”是最好的文学批评，开发性灵，此书等于一把金钥匙。”静夜里，月色如水，虫声唧唧，翻开“人间词话”，字字珠玑，读来受益匪浅。
《人间词话》读后感4
最近，我开始读起了王国维的《人间词话》。
读诗词的感觉与我而言，是及其棒的感觉，每当我泛起读诗词的.时候往往也是我感情最丰富的时候。
但我有一个烦恼，那就是我的三分热度，常常是我不能去坚持一件事，比如我想把《人间词话》中的诗词都背下来，我知道到后面我一定会是做不成的，即使我有那颗心。我一直在找办法改变，我我一直未能找到最好的方式去逆转。有人说，三分钟热度未必是坏事，三分钟热度可以让你找到自己真正的兴趣，之后就会一直坚持下去。
我也相信。
说会《人间词话》这本书，我才刚刚读，所以对后面的内容是怎样的，但我相信一定不会让我失望的，因为我读了她前面的几页我就觉得非常的不错。
但我读到第一首，欧阳修的《蝶恋花》中的几句是我的情感已是泛滥了：“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。”还有秦观的《踏莎行》：“驿寄梅花，鱼传尺素。”
读来真的是让我心旷神怡啊。
《人间词话》读后感5
《人间词话》是我国著名国学大师王国维的一部词话著作，在这本书中，王国维采用传统的词话形式，自然地融入了新的观念和方法，结构严谨，内容新颖。
可能听过这本书的人都应该知道王国维提出的治学三境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”、“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”、“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”这是王先生认为成大事的人必须要经过的三个阶段。
第一阶段是在告诉我们每个人应该有属于自己的梦想，独上高楼，望尽天涯路，一个没有理想与抱负的人，终将碌碌无为。第二阶段，我们拥有了理想之后，需要为伊消得人憔悴，我们要坚持自己的理想，并且纵使憔悴也不后悔。第三阶段是说在我们辛勤努力之后，终将会有那么一天，无论成功与否，蓦然回首，总是能够找到自己应得的东西。
看了这本书，有很深的感触，王国维先生那种深刻的批判思维，以及书中所体现那种情怀，那种境界，给了我很大的启发。我们应该从书中体会得到那种境界，从而来提升自己，让自己向那些“古之成大事者”靠近。
《人间词话》读后感6
人间词话主要赏评析了唐五代至清的主要词人词作，初读前几页时颇觉枯燥，随着诗词大会第五季的开播，就着细细读去，始觉饶有趣味。
王国维关于历代词人佳作的数句点评，仿佛为欣赏词作打开了一扇窗，通过聊聊数句即可领略和品味整首词的意境。
作者提出赏评诗词的主要标准乃是境界，或者说是自然之境界，即写词作诗不过多修饰而寓情于景、寓景于情，触景生情，有感而发，一切皆自然流露。进而提出“隔”与“不隔”、“格调”、“雕琢句易而意难”等论断，皆是以此为基础而来。
所谓不隔，就是词人以自然之笔触写自然之境界，抒自然之胸臆，乃是兴之所至即兴而发，读来使人感到自然流畅，意韵无穷，而能做到这一点的词人，要么天赋异禀聪颖过人，要么学富五车厚积薄发，方能收发自如，均是才华横溢，性情自然，方能写出人人心中有，个个笔下无的畅怀佳作。
所谓隔，则指雕琢语句，写景抒情、托物言志在语句雕琢上下了过多功夫，精致有余而失之自然，所谓隔的词人，在作者看来总是用力着错了方向，不能畅舒胸臆和激起共情。
整体来说，人间词话对于词作的审美自成一格，虽有作者个人之喜好，但仍是一本诗词探幽的入门好书。
《人间滋味》读后感3篇（扩展7）
——人间草木的读后感
人间草木的读后感
细细品味一本名著后，想必你有不少可以分享的东西，何不静下心来写写读后感呢？那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编为大家收集的人间草木的读后感，希望能够帮助到大家。
人间草木的读后感1
《人间草木》这本书，我认为是文言文和结合，每一章都写出那种人间琐事。一般我写长作文都不会去写生活中的小事，但汪曾祺不一样，感觉每一件家常小事、朋友性格、每一朵花开花落、成熟、腐烂都值得他去写，每一篇散文都像是在和知心朋友说话。
我最喜欢的一篇是《北京的秋花》这篇，还分为4小篇，我认为最后一小篇《黄沪。爬山虎》应是叶不是花，菊花里我最喜欢最后一段，我也认为菊花一盆盆看是很好的，这样就能发现每一盆菊花的特点去欣赏它独特的美，扎起来却只能感到一眨眼的震惊，觉得无趣。在《秋葵鸡冠凤仙秋海棠》这篇文章里，我最喜欢第3段，更让我感到凤仙花的实用，秋海棠也让作者睹物思人，果园的收获里，写葡萄的时候，那种熟练的感觉，让我觉得汪曾祺种葡萄很久了，也很用心。
老妈买的那本书，前有汪曾祺的画，飞洒的墨汁，潇洒的画，配上文中应景的段落，简直文中有画画中有文，在这些画里，我最喜欢第四张画，这张画的枝条一直垂到画纸最下方，正好应了“抽条甚长”这句话，汪曾祺的文和画都可以用“简练”一词来形容，文章的简练是犹如文言文的，画的简练是因为他的画简练到最少11笔就可画成。
人间草木这本是里的葡萄月令是汪曾祺被判为“右派”时写的，但却无一点不开心，就像是没被冤判一样，所以更造就了一种独特的风格，那种漫不经心、娓娓道来的感觉。
人间草木的读后感2
汪曾祺写的《人间草木》这本书，这本书分为7辑，分别是人间草木、四方食事、脚底烟云、*岁月、师友相册、*淡人生、文章杂事。
可买来之后这本书就真的被收藏了，因为自己总有很多理由说自己没有时间来读，真是“书非借不能读也！”上周终于拿出时间拜读这本书一读便不舍得放下！里面没有空泛的好为人师的大道理，也没有宏大的人生题材，流淌在字里行间的都是文人的雅趣和爱好，弥漫着文人的情调。读他写的植物我感受到的是闲情逸致，读他写的人物我享受的则是诗情画意……让我感触特别深刻的是汪曾祺先生笔下描写的那些植物，仔细读来真是一种享受，如流水般净化着浮躁的内心，联想现在的生活、工作，我们是不是过于匆忙，忽略了生活乐趣了呢？热爱自然，热爱植物草木，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托，古往今来，从来如此。
工作的时候积极努力，休息的时候，就需要有如本书一样的发现的眼睛和心情，如此，就会在生活的道路上，既有向前的飞奔，又有欣赏途中风景的收获。这就是我读过本书的最大收获。
人间草木的读后感3
我一直认为，一个作家的创作风格与其个人生命的两种要素息息相关：一是生他养他的一方水土;另一是他的成长经历。南来北往又轰轰烈烈，绚烂之极归于*淡——不仅是汪曾祺先生的人生轨迹，也浸润到他的作品《人间草木》中。
透过这部作品，我看到了一个在苏北运河边成长的调皮男孩明澈的眼神，一个在五七干校粪池旁施肥的男人佝偻的背影，更看到了一颗至纯至善的心——犹如荷塘月色下微微的风，吹散了白日的尘嚣。
“人生得意须尽欢”，汪先生得意而*和的人生在三个方面表现的淋漓尽致：写文、绘画、做菜。这三种人生爱好，我倒是觉得神似花中四君子：其写文如兰，空谷幽香;其绘画如竹，筛风弄月;其做菜如梅，剪风裁雪;而其为人，则如时下深秋之菊，恬然自处、清谈疏朗。汪先生在将个人价值充分展现、*和表达的同时，也满足了他人在精神和物质两个层面的需求，这种“美人之美、美美与共”的共济局面，又何尝不是个人的欢乐和社会的福祉呢?
书中自述，每日早上，汪先生都习惯久坐在家中的老沙发上，泡上一杯茶、点上一支烟，袅袅烟雾中，一篇篇文字油然而生。而就在这个深秋，每个双休日的早上，我也会坐在家中的沙发上，伴着一杯茶，在汪先生的字里行间，在窗外透过的暖暖阳光中，读懂这人间的一草一木。
人间草木的读后感4
我有的时候特别感谢这些作家们。人这一生让人烦恼的事情太多，感情、事业、家庭等等，让人应接不暇。读这些文字让人能够真真正正地安静下来。
《人间草木》是真正的文人散文，没有空泛的大道理，没有宏大题材,流淌在字里行间的都是文人的雅趣和爱好，弥漫着文人的情调。我们感受到的是诗意，是闲情逸致。汪曾祺先生笔下描写的那些植物，读来让人丝毫不会感觉到枯燥，反而是一种享受，如流水般净化着浮躁的内心。联想目前的生活、工作，我们是不是忽略了生活乐趣了呢？是不是在人来人往中迷失了自己？是不是丧失了发现爱与美的能力？是不是忘记了自己曾经的追求与爱好？热爱自然，热爱植物草木，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托。古往今来，从来都是这样。工作的时候兢兢业业、积极努力。休息的时候，就恰需要有如本书一样的发现的眼睛和心情。如此这般，心才会沉静、人才能安静，才能在生活的道路上，既能向前飞奔，又能欣赏途中风景。
真正的大家总是不去刻意的雕饰文字，没有华丽的辞藻。实实在在的语言饱含深情，犹如与一位仙风道骨、阅历丰富、充满故事的老人在随意交谈。打动了我们的是真心诚意，是冷静与淡泊，无论是文字里莫名的深情与淡淡的忧伤，都会给我们带来感动。
人间草木的读后感5
《人间草木》是一本散文集。
文章分七辑，每一辑内容都不同。作者汪曾祺先生是个真性情的人，单单从目录就能看得出来。每篇文章的题目都很直白，朴素、*凡但是带着点诗意。“人间草木”这个题目只是其中一篇散文的题目，但是作为整本散文集的名字，却很恰当。每篇散文的语言都很朴实，简单，内容也不是什么出奇的事情，普通得真的就像随处可见的草草木木。不知是题目烘托了文章，还是文章烘托了题目？
汪曾祺先生也是什么都能写，而且写的有趣。卸去了华丽辞藻的文章读起来让人颇为心安和舒服。从回忆家乡的一花一草一木，到各种各样的小吃，再到在*的生活、相识的老友、亲人……几乎都是司空见惯的事，在汪曾祺先生笔下却别有魅力。其中有篇《葡萄月令》，五页的文章，把葡萄从一月到十二月详详细细地描写了下来，但读着一点也不使人厌烦。这便是魅力，或者说是魔力。
零零碎碎的小事太*凡了。散文是拿这些小事入文，能抓住人心的就是好文章。即使是他人的经历，《人间草木》这本散文集读起来仍旧是温暖的。有人对散文不感兴趣，认为它无聊，没有跌宕的情节，像一杯白水。其实生活就是白水，只是喝的人心境不同罢了。
汪曾祺先生的生活，一定是担得起这八个字的--
温和从容，岁月静好。
人间草木的读后感6
汪曾祺的《人间草木》，我是在《慢煮生活》中看到的。本文用了几个小标题来表现“人间草木”。作者笔下的文字简洁明了，很普通的文字，编排起来却显得很高级。汪曾祺老先生的选材每个都源于生活，写于生活，让人感觉到很舒服。
例如描写槐花这一片段，开头“玉渊潭的槐花盛开，像下了一场大雪，白得耀眼。”它带来了养蜂的人，也是故事的开头。而最后一段写道“玉渊潭的槐花落了。”养蜂的人也走了。这就是故事的结尾。作者开头结尾自然，又有双重含义。
我在想：为什么叫“人间草木”？作者写的，绝不仅“草木”二字吧，但为何只有草木？他写了花，也写了人。
“野火烧不尽，春风吹又生。”在字里行间，我似乎感受到了生命的张力。由小及大，无一不是如此生生不息。
“草木”二字不就是生命的代表吗？人间有多少美好？说不清，也数不清。这篇文章告诉我，人间的草木皆可令人动容。一花一木一果，在作者的笔下，栩栩如生，让人心生向往。爬一座山，食一味果，嗅一味花，离自然近一点，眼前的美好自然会令你动容。
读《人间草木》，我明白了人间还有这么多我们不知道的东西，人间还有这么多美好：一朵小花，一根野草，都需要我们细细去寻找、品味、欣赏。
人间草木的读后感7
书是必不可少的。今天，我就来说说汪曾祺的《人间草木》。
我经常听老师提到汪曾祺的文章，却一直未曾读过。一次老师将这本《人间草木》借给了我，甚是惊喜。
书中写的却是些生活的小事或很*常的景物。第一大章《人间草木》写的是作者童年的花园、儿时的风景与美轮美奂的四季轮回。“巴根草，绿茵茵。唱个唱，把狗听。”在作者笔下，小到一只是天牛，大到一朵冰心蜡梅，都是那么柔美，那么可爱。真没想到，原来作者的童年也是那么自由、快乐。这让我不禁想到写《呼兰河传》的萧红，在两个不同的`作者笔下，有同样幸福的孩提时代、快乐的童年时光，更同样有着浓浓的思乡情。
《*岁月》、《师友相册》则写了他在西南*生活的七年。作者曾在西南**军的飞机轰炸过，曾在革命中被打成“右派”，更失去过一个母亲、一个继母。面对这一切，作者用生动、朴实的笔调写下《*淡人生》这一章，他没有用多少华丽的词藻，只是做了一个讲述者，将他波澜起伏的人生说得“**淡淡”，这一从容的品格值得我们学习。
《四方食事》，则收集了作者所品尝过的各地美食中的上品，读了让人不禁垂涎三尺。
值得一提的还有汪曾祺的文笔。他的文笔很“奇”，奇在他总是很细腻地描写一件事，却并不怎么写自己的感受。整篇文章几乎没用过“激动”、“高兴”这一类词，可作者的感情却不由自主地流露出来。
这，就是汪曾祺写的《人间草木》，一本触人心弦的散文集。
人间草木的读后感8
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
感觉近些年来，对汪曾祺的评价越来越高。笔者不由得回想起第一次读汪曾祺的时候，在很小很小的年纪，读的大概就是《葡萄月令》这一篇章，印象最深的是汪曾祺的那种饱满的笔触，充实的内心，仿佛一切都不如面前的这串葡萄重要，仿佛所有的事情都是天高云淡，弹指一挥间。
这么多年过去了，重读汪曾祺，这种感觉不仅没有改变，反而更加浓烈。参加工作之后的那种受到大环境影响的浮躁，看起来忙忙碌碌实则无所事事的日子，荒芜的内心和精神，疲惫又麻木的肉体。所有的这些，在读到汪曾祺的时候，几乎一下子都消散了。
这次读《人间草木》，看汪曾祺讲花鸟鱼虫，看他讲天南地北。仿佛一下子人就静下来了，眼前的那点纷争都不在重要，*生之事亦不过尔尔。
人这一辈子，眼界要打开，胸怀要敞开，世事纷争固然是我们这些凡夫俗子人人都不能避免的，但这人生也并非无趣到底。
有生之年，在众事中寻一心头好，一以贯之，余生皆可得趣于其中。
如汪曾祺，赏花，喂鸟，逗鱼。
人这一辈子，着实不容易。哪怕只是找到这一点点爱好，寄情其中，也不枉人世间走一遭了。
所以说，
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
像人间草木一样，想来也是极好的。
人间草木的读后感9
《人间草木》这篇文章的取材，是三种植物：山丹丹、枸杞和槐花。表面上，汪老在写植物，但更深层的，无疑是在展示他的人生价值观。
例如写山丹丹部分，他通过老堡户之口讲出：山丹丹每长一年，便多开一朵花，这多么像人，一年多添一岁！还有这种植物皮实，容易养活。人要活得随遇而安些，不能太娇生惯养了。这部分结尾处，引出流行歌曲的创作者和舞台上的歌星，未必知道山丹丹的这些特性，反而像老堡户这样的农民才懂！
第二部分写的是枸杞。枸杞一生是宝，春天的时候，枸杞头可以当野菜。夏末秋初，开花，可以观赏。随后，便结出果实，可以吃。这么看，有发现乐趣的眼睛，人生才丰富许多啊！
最后部分写的是槐花，莫名其妙的是，关于槐花的，却只有开头与结尾两句。大部分内容都在讲养蜂人的生活故事。其中，讲了花与蜜蜂的关系，养蜂人与蜜蜂的关系，养蜂人与女人的关系，以及女人与家中晚辈的关系。他们的关系只能用微妙来形容。给予与受赠的感觉，很暧昧的，读原文才能体会很深。
人间草木啊人间草木，人间就如草木，好多道理都摆在那里的。去发现它们吧，然后活得通透些，处理好身边的各种关系，这便是人间草木的含义吧！
若用一种食物，用来形容汪先生这篇文章的语言，我想到茶，而且是龙井茶，淡而回甘啊！不信？您读读看……
人间草木的读后感10
感叹自己的无知，汪曾祺，一位著名的作家，而作为语文老师的我对他是一无所知，真是很惭愧！汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家，京派作家的代表人物。早年毕业于西南*，历任中学教师、北京市文联干部、【北京文艺】编辑。在短篇小说创作上颇有成就。
终于买到了他写的【人间草木】这本书，可买来之后这本书就真的被收藏了，因为自己总有很多理由说自己没有时间来读，真是“书非借不能读也！”上周终于拿出时间拜读这本书，一读便不舍得放下！里面没有空泛的好为人师的大道理，也没有宏大的人生题材，流淌在字里行间的都是文人的雅趣和爱好，弥漫着文人的情调。读他写的植物我感受到的是闲情逸致，读他写的人物我享受的则是诗情画意……让我感触特别深刻的是汪曾祺先生笔下描写的那些植物，仔细读来真是一种享受，如流水般净化着浮躁的内心。
联想现在的生活、工作，我们是不是过于匆忙，忽略了生活乐趣了呢？热爱自然，热爱植物草木，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托，古往今来，从来如此。工作的时候积极努力，休息的时候，就需要有如本书一样的发现的眼睛和心情，如此，就会在生活的道路上，既有向前的飞奔，又有欣赏途中风景的收获。这就是我读过本书的最大收获。读汪先生的这本书，觉得心里暖暖的，静静的……
人间草木的读后感11
“星斗其文，赤子其人”这八个字，是汪老的老师沈从文去世的时候，张充和夫妇送来的挽辞中的。“不折不从，亦慈亦让”，或许，在张充和的眼中，这几个字，是颇能够代表沈从文的一生的，而这我眼中，这几个字，用来形容汪曾祺先生，也是十分贴切的。
这本《人间草木》，收录了汪老三十余篇文章，选择的题材大都同生活中寻常花鸟草木有关，读来分外感觉到浓浓的生活情绪，除了这些，还收录了几篇写汪老当年在西南*时候认识的那些大师们的生活轶事，描写诙谐有趣，栩栩如生，简直仿佛见到了那些大师们本人。
汪老的一生并不舒畅，生于战时，长于混乱，就算在名声斐然的时候，也因遭遇那个动荡的年代被打成右派，然而最难得的是，就算遭受磨难，屡屡被人误会，他也能够随时保持豁然达观的心态，用一颗*淡宁静的心去认真体会*凡生活的好处，去写就着*凡生活的动人。
所以有人说：“他的一切都是诗。”
我想，能够把文字写得像诗需要非凡的才气，而能够把自己的一生都过得像一首诗，则一定需要一颗永不熄灭的赤子之心了。
汪老的文字并不华丽，也不够惊人，他从不刻意去说理或论教，他只是淡淡地，写着自己眼中真真切切看到的那些花草—一颗芋头，一把石头下压着的豆芽，紫薇，菊花，还有各种野花;那些鸟木鱼虫—比如北京遛鸟人，香港的遛鸟人，木芙蓉，车前子，瓢虫，蝉，刀螂;那些最普通的人最普通的事，北京的国子监，胡同，泰山上的担山人……
人间草木的读后感12
很有幸拜读了汪曾祺老先生写的《人间草木》这本书，这本书分为五个部分，分别写了人间草木、世间风物、行者无疆、记忆的味道、星斗其文，赤子如人。汪曾祺不仅是一个厉害的小说家，散文也十分优美，在这本书中，他表达着对大自然里的事物，自己独到的领悟和审美发现，从小的视角、细腻之处入手。描写着生活中的凡人小事，记录着各地乡情民俗；谈论着各式草木虫鱼鸟兽，还有对辞章典故进行考究。同样，在他作品里充分表达出他对凡人小事和乡土民俗的深深眷恋和对往日生活情景的回忆，那是一种多么美的感受。
让我印象最为深刻的是汪曾祺老先生笔下描写的那些的草木虫鱼鸟兽，仔细读来真是一种享受，使我浮躁的内心慢慢变得*静下来。让我回想起了小时候的往事。每当小学放暑假的时候，都会回到村里面和爷爷一起住一段时间，与哥哥姐姐们一起去挖泥鳅、钓鱼、打鸟、掏鸟窝、摘西瓜······那时候的日子过得很开心，并对大自然的一切都是充满了好奇心和新鲜感。
然而回想到自己现在的生活和工作，每天是否由于过于匆忙和沉迷于网络之中，而忽略了生活的乐趣了？热爱自然，亲近草木虫鱼鸟兽，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托。工作的时候要积极努力，休息的时间，就需要放下手机，走出去，亲近大自然，去发现去感受自然的魅力与美好。这样子，才能够在生活的道路上，既能不断的前进，又能陶冶性情，使得自我更加完善。