[摘要] 无纸二维动画因Web2.0的互联网传播形态而产生了独特的独立动画制作、传播形态。作为独立动画的无纸二维动画的制作以个人为主，传播则依靠互联网的Web2.0分享方式，创作目的大多出于对动画的热爱与热切的情感表达，制作者的学历背景不一，艺术风格迥异。
[关键词] Web2.0 无纸二维动画 独立动画
题记
“试图解释天才的存在倒不如去享受天才之士给我们带来的快乐。于是，我们要说的话就绝不可能是对所谓盛期文艺复兴（The High Renaissance）这个伟大时代的全面剖析；但是我们却能去尝试搞清，使天才之花得以突然怒放的是什么环境。”
——E•H•贡布里希
正如贡布里希所言，我们享受天才带给我们的精神愉悦，与此同时我们也尝试去搞清楚，这个让天才怒放的时代是怎样的。时间定格在21世纪初的十年，聚焦于Web2.0时代所涌现的无纸二维动画天才们。这些被称为独立动画[1]的制作者是籍由怎样的土壤开出了他们的天才之花。
Web2.0与无纸二维动画的定义
Darcy DiNucci在她1999年的文章《Fragmented Future》中第一次使用了这个词汇，不得不说其预见了互联网新时代的来临。Web2.0是相对Web1.0的新一类互联网应用统称。Web1.0的主要特点在于用户通过浏览获取信息。Web2.0则更注重用户的交互，用户既是网站内容的浏览者，也是网站内容的制造者。Web2.0的概念并不晦涩，可以用“左手看帖，右手转帖，附带评论”来形容Web2.0的传播形态。以时下风靡的SNS[2]社区开心网、人人网以及各种论坛的转帖、评论方式最具代表性。
无纸二维动画是指制作中不使用纸张，绘制过程以数码形式，以电脑为平台制作完成的二维动画。其拥有环保、低成本等特点。在某种程度上甚至可以以一个人、一台电脑的组合进行二维动画制作。其中最具代表性的无纸二维动画为Flash动画。
本文主要讨论无纸二维动画在Web2.0传播模式下作为独立动画的制作形态、传播形态、艺术特点及其制作者即独立动画制作者。
Web2.0时代催生了无纸二维动画的独立制作形态
在过去的五十年间，普遍认为一部优秀的传统二维动画的制作流程如此：即便是极端精简的制作环境也至少需要透写台、动画纸、动画台、定位尺、线拍机、非线性编辑器；需要一个磨合良好的团队协同工作相当一段长的时间，并且团队人员皆受过严格的动画技能培训；制作期间更要权衡制片方的意见；而后成片的发行更要仰仗院线、电视台等媒体。所以，动画制作的参与者在进入团队或者公司的第一天都被殷切地告知：“动画，不是一个人的战斗。”
时至今日，藉由各种非线性编辑软件，动画制作软件与互联网传播模式的飞速发展使得这一切得以重新洗牌，催生了以Web2.0传播方式存在的独立动画。众多独立动画制作者摒弃传统二维动画的桎梏，采用无纸二维动画的方式制作动画短片。他们不需要复杂的硬件，甚至仅仅是一个人和一台电脑。他们身兼数职，从设定到绘制再到合成，他们大多不需要制片方的投资，也不必为投资方所左右。他们学习来自互联网的动画知识与技巧，并藉由互联网发布作品，为人所知，并最终走上了聚光灯照耀的前台。
Web2.0时代改变了无纸二维动画的独立传播形态
2002年，在游戏公司就职的新海诚独自一人担纲全部工作，用个人电脑制作的动画《星之声》完成，其预告片先行在视频分享网站上被分享、转载与评论。《星之声》在当年2月2日以独立动画的名义在日本东京下北泽的Tollywood上映，并于同年4月19日以电脑商店作为销售平台发售DVD。观众在网络上的热议、转载对新海诚的《星之声》DVD发售起到了很大的推波助澜的作用，本预计卖出5000张的独立动画片，最终以9万张的销售业绩完美收官。与此同时，《星之声》的周边，诸如广播剧、漫画、小说、原声带等周边产品也受到动画爱好者的青睐。其盈利模式的复合态势与一般的商业动画别无二致。新海诚则以一人之力获得了在往日一个多人动画团队才可企及的成就。新海诚是一个人在“战斗”，却又不是一个人在“战斗”，在他背后的庞大军团是身为网民的动画爱好者。这些网民动画爱好者作为观众参与到整个动画的传播中，代替了原先发行商所承担推广行销工作，使得新海诚获得了最终的成功。也造就Web2.0时代独立动画的神话。
2009年秋，国内无纸二维动画短片《李献计历险记》一夜成名。相较于web1.0时代就成名的Flash制作团队B&T工作室缓慢的作品传播与人气的增长，《李献计历险记》呈几何数字的传播就像是一场互联网的病毒式营销。以优秀的作品为基础，从开心网到校内网的疯狂转帖以及YOUKU和土豆的推介成就了作者李阳的一夜成名。最后《李献计历险记》被推上了VeryCD下载，使之成为国内独立动画短片最优秀代表之一，并在2010年毫无悬念地拿下了土豆映像节的最佳动画短片奖。
当Web2.0成为我们生活的一个部分，我们既是传播的接受者也是传播的制造者，观者本身成为一种营销网络。各类互联网视频分享平台，诸如YouTube，Viemo以及国内的Youku、Tudou，日本的NicoNico与Pixiv。网络媒介已经超越院线，成为无孔不入的传播平台。
Web2.0时代造就了无纸二维动画制作者的创作与学习形态
大多有纸动画制作中，制作者是基于一份职业。制作者也许是电影制片厂的工作人员抑或是动画公司的员工，他们也许是人物或场景设定师，也许是原画师，动画师，抑或是特效师。他们不一定能对自己的工作成果做主，而至少要对制片方负责。
而在Web2.0时代的无纸二维动画制作中，独立动画制作者首先是一名动画的爱好者，其次才是一名制作者。他们制作Flash或者其他各种形式的无纸二维动画仅仅是为了抒发情感或获得认可。《李献计历险记》的作者李阳仅仅是为了表达对逝去爱情的缅怀而创造出一个架空的世界与“差时症”这种子虚乌有的奇妙病状。而《NonoPanda》系列作者自诩是80后生人对幼年时光的一种缅怀。当艺术不再是为了金钱或者纯粹的工作，其爆发力大到难以想象，其情感又是丝丝缕缕微妙到难以捉摸。
Web2.0时代的无纸二维动画制作者们大都没有受到专业的动画技能培训，他们的知识与经验完全来自网络、书籍与实践。Flash动画《西湖醋鱼》的作者莲华为法律专业研究生；参与制作Flash动画《燕尾蝶》的梁旋是清华大学热动力专业辍学的肄业生；Flash动画《功夫兔》系列作者李智勇的学历背景是交通运输；无纸二维动画《她和他的猫》、《星之声》的创作者新海诚系日本中央大学文学部国文系毕业；《胖狗狗》系列动画的制作人桂华政为鲁迅美术学院平面设计专业毕业生。
在Web2.0时代，软件使用的困难可以在论坛里发问得到正确的解决方案；动画制作的知识可以藉由网络教程获得，借助网络自学是这些独立制作人的主要学习途径。
Web2.0时代改变了无纸二维动画的艺术形态
当没有制片方的意见参与，没有院线营销所考虑到的种种卖点需求。独立动画制作者的无纸二维动画的创作动机就变得简单。简单的动机往往可抒发内心最深处的思考与情感。因此，独立制作者的无纸二维动画作品往往呈现的是迥异的艺术形态，往往非主流审美所推崇却具有异常浓郁的个人风格。
李阳的《李献计历险记》颇具特色的频繁闪回式的剪辑及其色彩诡异的红绿搭配造就了其特殊的视觉语汇。全片以插科打诨方式出现的剪贴风格图形颇有黑色幽默的特质，而对于一些日常生活的恶搞更是时刻爆炸出趣味点，让整部片子耐人寻味。片中北京胡同腔儿的旁白与风格变幻莫测的配乐更是全片的声音制作的亮点。
林宁的《NonoPanda小剧场》则是以一种矢量的风格呈现。由于全片是由Flash制作而成，其艺术风格与其技术风格息息相关。相较于《李献计历险记》，其画面清新，人物可爱，接连出现的怀旧场面让80后产生强烈共鸣。
造成这种艺术形态多样性的原因来自于独立制作者不同的生活背景与审美倾向，这种完全个人化的表现就像是一种真实的呐喊，是一种“作家式”的艺术语汇。
结语
无纸二维动画因Web2.0的互联网传播形态而产生了独特的独立动画制作、传播形态。作为独立动画的无纸二维动画的制作以个人为主；传播则依靠互联网的Web2.0分享方式；创作目的大多出于对动画的热爱与热切的情感表达；制作者的学历背景不一；艺术风格迥异。
本文得到上海市教委上海高校选拔培养优秀青年教师科研专项基金资助（slg09037）
注释
[1]独立动画，由个人或小团队制作的动画，一般情况下不接受投资及对投资方负责。
[2] SNS，全称Social Networking Services，即社会性网络服务，专指旨在帮助人们建立社会性网络的互联网应用服务。也指社会现有已成熟普及的信息载体，如短信SMS服务。SNS的另一种常用解释：全称Social Network Site，即“社交网站”或“社交网”。
参考文献
[1]贡布里希.艺术的故事.第1版第2次印刷.南宁：广西美术出版社.，2009.
[2]冰川龙介.《夏娃的时间》.24格，2010.04
[3]TF.F.《在云的那一边》.24格，2005.10
作者简介
常方圆，1984年生人，2002-2006就读于江南大学设计学院，取得硕士学位，现任教于上海出版印刷高等专科学校。